Noches del Botánico 2024, avance programación

Avance programación Noches del Botánico 2024
El cartel de las Noches del Botánico del 2024 ha tenido un pequeño avance, en concreto, encontramos una serie de nombres en cada uno de los meses. 

Iryna (entrevista)

♠ Posted by @jero22ind
Naturalmente no quería dejar escapar a este grupo no solo por la calidad de sus componentes y lo buenos que son, debían estar aquí porque su cantante es una gran persona y se merece lo mejor:


-¿Cómo empezó todo?

Todo empezó hace muchos años. Siempre he vivido la música de cerca, he cantado y he tenido inquietud por escribir y transmitir mis pensamientos y sentimientos en general y a través de la música. Cuando mi abuelo me regaló mi primera guitarra con 13 años, fue cuando emprendí este camino y empecé a prepararme y a tomármelo de una manera más profesional. Así comenzó Iryna.

Después han ocurrido muchas cosas hasta formar la Banda actual con Adrián (bajista) y Antonio (guitarrista), mis compañeros de proyecto, y dos personas muy importantes en mi vida. Juntos formamos un gran equipo, nos entendemos y tenemos mucha química, por lo que podemos trabajar muy a gusto y sacar lo mejor de nosotros en forma de canciones.

-Influencias

Cada miembro del grupo tiene sus influencias propias, algo que considero que es muy enriquecedor y nos amplía mucho la visión musical.
En cuanto a mí, mis influencias son muy variadas. Escucho mucha música y muy diferente. Me gusta la música de Cantautor: Glen Hansard, Sía, Ryan Adams, Zahara, etc. El rock, blues, música americana: AC/DC, Janis Joplin, Radiohead, Foo Fighters, Creedence Clearwater Revival, Rolling Stones, Nirvana, Beth hart. También me interesa mucho la música nacional: M-Clan, Aurora Beltrán (Tahures Zurdos), Los Madison, Miss Caffeina, y muchos grupos amigos de los que aprendo mucho. Pero sobre todo, me gusta la música con alma y con actitud, que diga algo y que me haga sentir cosas diferentes.

Las influencias de Adrián son principalmente el punk y el rock en la mayoría de sus vertientes. Desde el rockabilly de los Stray Cats, pasando por grupos de hi-energy como Gluecifer o Hellacopters, Danko Jones, Airbourne…bandas de rock melódicas de medios tiempos como los Rolling, The band, Collective Soul hasta los madrileños Garaje Jack…
Tratando de ampliar fronteras, todas estas bandas influyen en sus líneas de bajo contundentes, enérgicas y melódicas.

Las influencias de Antonio se mueven entre el Pop español y clásicos de los 80/90: Radio Futura, Los Secretos, Héroes del Silencio, Nacha Pop/Antonio Vega, Joaquín Sabina, etc, y en cuanto a lo Internacional: Elton John, Beatles, influencias del rock y jazz: Queen, Dire Straits, Marcus Miller y Jaco Pastorius, etc.


-5 temas que os encanten

Elegir 5 temas es muy complicado, ya que hay muchísimas canciones que durante nuestras vidas nos acompañan y significan mucho. Si tuviéramos que elegir 5 temas elegiríamos 5 temas nuestros, ya que son más especiales para nosotros, pero también hay temas de otros artistas que nos han marcado mucho: Creep (radiohead), Skulls (Misfits), Piece of my heart (Janis Joplin), Come pick me up (Ryan Adams), Dying (Courtney love)



-Anécdotas de los conciertos y de la grabación del EP

De los conciertos lo que más destacaría como anécdotas son cosas que nos pasan sobre el escenario, como por ejemplo los momentos de conexión que vivimos entre nosotros, momentos muy buenos y momentos de tensión que al final resolvemos y acaban bien.
Hay muchas miradas de complicidad y risas que sólo entendemos nosotros…y eso es muy especial. También con la gente que viene a vernos vivimos momentos grandes e importantes.
En cuanto a la grabación de los 3 temas que grabamos en mi casa, la verdad es que fue una mañana muy tranquila y estuvimos muy a gusto. Había un poco de sueño en el ambiente, jajaja, un poco de hambre a última hora de la mañana, pero estábamos tan contentos de estar grabando que todo daba igual.


-¿Qué expectativas tenéis del EP que es casero y a una toma?

La verdad es que nuestras expectativas son varias. En primer lugar quisimos grabar para seguir trabajando los temas, escucharlos una y otra vez, volver a darles una vuelta de tuerca más y sacar cosas diferentes de cara a montarlos con la banda completa y en eléctrico.
Por otra parte, nuestra expectativa era enseñar a la gente lo que estamos haciendo, nuestro sonido actual en acústico de la manera más natural y real. Queríamos enseñar “lo nuevo”, ya que es muy distinto a la anterior etapa de “Iryna”, y teníamos muchas ganas de darlo a conocer, saber la opinión de la gente, etc.

-¿Cómo os veis en directo?

El directo es lo que más nos gusta, nuestro punto fuerte. Como comentaba antes, tenemos mucha química entre nosotros y nos entendemos bien, por lo estamos muy cómodos en el escenario y conseguimos sacar lo mejor de nosotros. Es lo que más nos gusta hacer y disfrutamos mucho, por eso nos mostramos como somos.
Lo que más destacamos de nuestro directo es la actitud: fuerza, rock, y a la vez mucho sentimiento y emoción. Lo más importante es conseguir que todo eso fluya y llegue al público.

-¿Subiréis nuevos temas?

Sí. Tenemos previsto volver a grabar dentro de poco. Queremos grabar más temas nuevos y hacerlo de la misma manera, en casa y en una toma; todos juntos.
Nos gusta mucho esta forma de hacerlo, ya que en el momento de la grabación conectamos mucho y el resultado es bueno y sincero. Queremos que la gente escuche nuestro sonido más natural y real, sin trampas.

-Habrá sorpresas pronto

Tenemos muchos proyectos en mente, pero son sorpresas…




-Planes para el 2013

Ahora mismo estamos centrados en los próximos conciertos. Nuestro plan es seguir tocando todo lo que podamos mientras encontramos la pieza que nos falta para completar la banda (batería). Una vez que la banda esté completa, tenemos previsto montar los nuevos temas en eléctrico, empezar a tocar en este formato y posiblemente grabar disco.



-Un concierto perfecto (lugar y junto a quien compartiríais escenario vivo o muerto)

Respecto al lugar, nos encantaría tocar en un teatro, ya que nos parece un ambiente muy íntimo y a la vez especial, por ejemplo, los Teatros Canal. Son muchísimos los lugares donde tocaríamos, los escenarios donde nos encantaría tocar…

También son muchísimos los grupos o artistas con los que nos gustaría compartir escenario…con cualquiera de los que hemos nombrado anteriormente en las influencias sería todo un placer!!

-Grandes festivales o miniconciertos

Los dos!
Creo que tocar en cada uno de estos dos formatos es una experiencia única. Hasta ahora todos nuestros conciertos son mini-conciertos, y nos encanta. Nos parece mágico estar tan cerca de la gente, ya que eso nos hace vivir sensaciones muy intensas. Es muy bonito poder ver y sentir lo que la gente está viviendo mientras tú tocas.
Respecto a los festivales, nos encantaría poder tocar en alguno y vivir esa experiencia, seguro que disfrutaríamos muchísimo y sería muy positivo y enriquecedor.

-¿Cómo veis la escena nacional?

Hay muchos grupos muy buenos en la escena nacional, artistas que hacen buena música y ofrecen algo más. Por desgracia, no siempre prima la calidad ni se le da la oportunidad a quien más vale o lo hace mejor. Muchas veces son las modas y los diferentes intereses los que mueven el mundo musical, por lo que hay muchas grandes bandas que siguen siendo desconocidas…Es una pena.

-¿Qué no puede faltar en un día en el local?

Ganas de tocar, compartir y pasárnoslo bien. Sin eso…nada tiene sentido.
No puede faltar el buen rollo, la comunicación y la pasión por lo que hacemos.

-¿Rituales preconcierto?

Tomarnos algo juntos, ultimar detalles, desearnos buena suerte.


-Próximas fechas

El 19 de Julio en el Rincón del Arte nuevo (acústico) y el 14 de Septiembre en el RRR Club (Concierto solidario) junto con otro grupo, The Living Days.

-¿Dónde podemos encontraros?

En nuestra web: www.irynamusica.com, en Facebook, Youtube, Spotify, Twitter,


-Saludos y varios

Capitulo7 (info)

♠ Posted by @jero22ind
Capítulo 7 es el proyecto musical de un barcelonés y una vilanovina: Fran Raya (guitarra, bajo y coros) y Vero Rueda (voz, carillón, melódica y pequeña percusión). En el verano de 2007, gracias a la afinidad musical y la amistad que los unía, empezaron a interpretar juntos versiones de cantantes y grupos que admiran (Quique González, Damien Rice, Glen Hansard, Piratas, Deluxe, Maga, Zahara, etc.), pero fue en el verano del año siguiente, que el grupo empezó a tomar forma y a componer sus propias canciones. 

Se definen como un grupo de pop acústico que intenta expresar, mediante melodías contundentes, sentimientos y vivencias, de una forma simple y directa.

El nombre del grupo hace referencia a uno de los capítulos más cortos, y a la vez más intensos, de la novela Rayuela de Julio Cortázar. En él, el autor muestra, de forma poética, su concepción del amor, relatando una escena erótica entre los dos protagonistas.

Después de más de dos años tocando por salas de Barcelona y cercanías, y con dos maquetas bajo el brazo, acaban de publicar su primer EP «Si nos vemos de nuevo», compuesto por 5 temas, algunos nuevos y otros producidos de nuevo por Ferran Vilanova (Vanova). En él han colaborado Jordi Domènech al piano, Cristina (Malakhai) a los coros, y Jordi Moncho (Vanova) en los arreglos. Se puede escuchar y descargar íntegro en Bandcamp

Entrevista a Virginia Montaño

♠ Posted by @jero22ind

La escena andaluza siempre ha sido muy especial, ahora contamos con una chica increíble y es que se ha ganado un sitio en la escena nacional, podemos verla en Madrid dado que se ha afincado aquí. Pronto tendrá más sorpresas, por lo pronto os dejo esta mini entrevista:

1.      ¿Cómo empezó todo?
Llevo escuchando música de autor desde que tengo uso de razón. Escuchábamos a Silvio Rodríguez en los viajes familiares y sin entender sus letras ya me las sabía de memoria. Recuerdo que preguntaba a mis padres qué significaban algunas de sus frases.
Autor: José Luis Romero Melián
He estado asistiendo de “oyente” a conciertos de este género desde hace 10 años, y en 2009 José Antonio Delgado en uno de sus conciertos en “La Tertulia” de Granada, me invitó a cantar dos de sus canciones. Ese; justo ese momento y no otro, fue cuando decidí que quería estar arriba y no abajo del escenario. Jose Delgado ha sido y será siempre la primera persona a quien le agradezca empezar a  curecorrer este camino…
Hasta el año 2011, en M.A.S. (Micro Abierto Salamanca) no me atreví a cantar mis propias canciones, pero hubo algo en aquel lugar que pese a equivocaciones y nervios me enganchó para no soltarme. Cada semana nacían nuevas canciones y cada lunes las presentaba en M.A.S donde poco a poco los participantes éramos una familia. Me invitaron a asistir a M.A.L8 (Micro Abierto Libertad8, ya en Madrid), y creo con total seguridad que cantar en un lugar tan emblemático como aquel escenario, sumado al enorme cariño con el que fui aceptada entre los “malochos” (nombre cariñoso con el que nos llamamos los habituales a este espacio presentado por Andrés Sudón), fue el último detonante para que supiera que me quería dedicar a esto de todas todas.  

2.      ¿Qué destacas de la escena malagueña? En Málaga la música de autor a día de hoy se mantiene muy viva a plataformas como La Rebotica, la asociación de cantautores de Málaga, en la que con muchísima emoción y agradecimiento he entrado a formar parte hace escasas semanas. ¿Nombres a destacar? me quedo con Curro Ayllón, José Antonio Delgado y Carmen Boza (que aún siendo gaditanos pasaron por allí tiempo dejando huellas preciosas), Gema Cuéllar, Alberto Alcalá, y El Kanka. Aunque Málaga tiene arte por “los cuatro costados”… y me dejo muchos nombres en el tintero.

3.      ¿Quien ha sido Silvio Rodriguez para ti? Con sus letras aprendí a apreciar este género musical de forma consciente. Fue el primero de una lista interminable de cantautores a los que admiro; y por ello guarda un espacio muy importante en mis oídos, mis letras y en definitiva, mi vida diaria.

4.      ¿Cómo es la vida de un cantautor? Pues no sé si soy la persona más adecuada para contestar a esta pregunta, pues mi vida de “cantautora” es bien corta aún; pero creo se podría resumir en dos palabras muy antagónicas: “difícilmente maravillosa”. Es complicado abrirse camino entre tantísima calidad y tanto nivel, pero por otro lado el calor de la gente que te sigue, te escucha, te espera y se emociona con lo que haces es algo muy, muy grande. Para mí personalmente la música es una forma de respirar y llegar a los demás. Si no escucho, toco, interpreto o veo música no me va bien el día.
Creo sinceramente que si no nos picara ese “gusanillo” de “creer para crear” no nos querríamos dedicar tantos a esto de la música... ¿no?

5.      ¿Qué ha sido para ti el circuito de micros abiertos? El comienzo de todo; mi génesis. Si no hubiera sido por M.A.S y la gente maravillosa que lo lleva (Andrea Mazas, y en ocasiones el mismo Andrés Sudón), yo a día de hoy no podría decir que quiero hacer esto durante el resto de mi vida. Micro Abierto Salamanca me ha visto dar el primer paso en este genial caminar. He conocido a gente maravillosa en este año, y francamente puedo asegurar que desde que subí por primera vez a un escenario estoy casi completa al 100%. Ahora que resido en Madrid, estarán el “Escenario Galdós”, “M.A.L8”, o “Música por la Voluntad” para seguir dándome ese calorcito que recibía cada lunes en “M.A.S”… es una gozada contar con espacios donde poder ir soltándose y aprender a estar sobre el escenario.

6.      Podemos ver tu soundcloud ¿Qué es para ti componer? Es un modo de expulsar todo lo que guardas dentro y no puedes expresar de otra forma. A los que nos suele costar decir lo que sentimos o cómo nos sentimos (que somos muchos afortunada o desafortunadamente), escribir nos ayuda mucho. Si encima puedes hacerlo en forma de canción pudiendo con ello lanzar mensajes “en clave” a la gente, hacer que se emocionen o se sientan identificados con tu sentimiento, ¿qué mejor? ¿Tienes método? No tengo método alguno; de hecho soy muy caótica componiendo. Tengo canciones que han nacido tras una conversación, haber leído un libro o por querer plasmar alguna vivencia de forma permanente, como cuando hacemos una foto. Normalmente nacen dos-tres acordes que de forma muy natural se van uniendo a pequeños versos. Una vez he cuadrado una de las estrofas o el estribillo, la canción casi surge sola. Sólo voy colocando piezas del puzle “letra-música” hasta completarlo totalmente. Una vez hecha la primera estructura suelo grabarme con el ordenador. Si sin darme cuenta escucho dicha grabación más de 3 veces, la acepto como bienvenida. He tirado muchos esbozos de canciones por no pasar el duro “casting” de esa primera escucha… soy muy exigente conmigo misma.

7.      ¿Qué diferencia a la escena andaluza de la madrileña? En Madrid está todo. hay muchísima oferta cultural (no sólo musical). Hay muchas salas que se dedican a abrir espacios para los nuevos talentos, y eso es de agradecer. El ambiente de iniciativas como los micros abiertos o similares me ayuda a que conozca a muchísima gente, que está en muy diferentes “escalones” que yo. Conocer a gente a la que admiro tan de cerca me da confianza y muchísimas ganas de mejorar cada día tanto interpretativa como compositivamente.      La escena andaluza está en muy buen camino, si no que les pregunten a los miembros de La Rebotica, que tienen la suerte de poder compartir escenario cada domingo juntos en “La Botica” de Málaga, sitio mágico donde los haya.

8.      ¿Qué le falta a España para dar el do de pecho musical? Pienso que este estilo de música no está hecho para todos los oyentes, ni todos los oyentes están preparados para este género musical, con la carga semántica y significativa con la que cuenta. Pienso que tiene los justos seguidores, ya que si alguien se acerca a vernos a algún concierto, es porque le mueve realmente un motivo concreto (las letras, la interpretación, la gracia en el escenario o –el muchas veces juzgado- físico. La gente que va a ver este tipo de conciertos suele ir a crecer en sensibilidad, a emocionarse y a hacer suyas historias “corrientes”, contadas de un modo muy peculiar. Siempre “estamos los que somos”, y “somos los que tenemos que estar”, pese económicamente a quien le pese. Al menos yo lo siento así.

9.      Anécdotas de los conciertos y de  las grabaciones: Guardo recuerdos muy bonitos de este camino. Recuerdo con especial cariño la primera vez que grabé mis canciones más antiguas en Cambayá Records, en mi ciudad, Antequera. Fue un momento muy emocionante para mí y mis amigas más allegadas, que vivieron con la misma emoción que yo a la grabación.             De mi estancia en Salamanca guardo con alegría el haber participado en el encuentro cultural “Sin Escenario” en la Casa de las Conchas y el primer concierto que hice junto a Manu Míguez, en la sala “El Savor”.  
Autor: Óscar Rodrigez
Firmar en las paredes del almacén de “La Estación” de Sevilla junto a Curro Ayllón marcó mi antes y mi después en mis pasos, y haber podido participar en algunas de las ediciones de “M.A.L8” me hace únicamente querer mejorar y aprender más y más, y no dejar de asistir cada martes a “culturizarme” gracias a las aportaciones del resto de “malochos”.

10.  Planes para el 2012: Sería un sueño antes de acabar este 2012 poder grabar un pequeño EP de estudio, muy acústico, donde se pudieran escuchar mis canciones grabadas de otro modo que no sea la grabación sin calidad de mi ordenador. Hay algún que otro concierto ya cerrado y este año únicamente me propongo seguir creciendo y no dejar de aprender de mis compañeros de profesión, a los cuales admiro por millones de razones y motivos distintos.

11.  Influencias: Escucho mucha música indie en español, con predilección por Vetusta Morla, Izal, Iván Ferreiro y Love of Lesbian. Cantautores escucho a cientos, intentándome quedar con la esencia de cada uno de ellos. Confieso que últimamente he vuelto a rayar el último disco de Andrés Suárez… me parece lo mejor que se ha hecho este año sin duda, y ansiosa estoy de escuchar su próximo trabajo.

En cuanto a la música internacional, admiro mucho los trabajos de Ben Howard, Patrick Watson, Bon Iver y Glen Hansard. Ellos cuatro son los “pilares” absolutos de mi evasión. Suelo escribir escuchándoles de fondo con mucha frecuencia.
 
12.  5 canciones que te encanten: ¿Sólo cinco? Podría estar hasta mañana escribiendo nombres de canciones que me “matan”… pero me limitaré a confesar las cinco canciones que -haga lo que haga- escucho sin ser consciente al menos una vez cada día:
-        One love (Ben Howard)
-        Magia y efectos especiales (Izal)
-        Nombre en el aire (Manu Míguez)
-        Los días raros (Vetusta Morla)
-        Wio (Love of Lesbian)

13.  Un concierto perfecto (lugar y junto a quien compartiríais escenario vivo o muerto): Curiosamente, aunque sería más normal elegir algún sitio emblemático de Madrid, confieso que me encantaría dar un concierto en el café “La Tertulia” de Granada. Fue el escenario en el que me escuché mi voz resonar por primera vez, y al que me encantaría volver a presentar mis canciones. Y como soñar es gratis, soñaría con cantar algún día “Caperucita” con Ismael Serrano; o “Tal vez te acuerdes de mi” con Andrés Suárez.

14.  ¿Rituales pre concierto? Pensar en mis padres y mi hermana. Siempre agradezco en silencio a ellos que me hayan brindado la oportunidad de tener siempre música cerca; instrumentos; formación; y esa confianza y apoyo enormes de los que disfruto por fortuna de su parte. Estar lejos de ellos es difícil y pensarles antes de cada concierto, inevitable.

15.  Próximas fechas:
-        30 de septiembre, en el café “Corrillo” (Salamanca), presentación con formación completa del nuevo disco de Fernando Maés, disco en el que tuve el placer de poner los coros.
-        5 de octubre, sala “Dog’nRoll” (Madrid), junto a Esther Zecco.
-        18 de octubre, sala “La flauta mágica” (Madrid), en la I edición de CantaCuenta.

16.  La mayor locura en un escenario: Salir sin ensayar, quedando luego una actuación genial. Me ha pasado tantas veces, que con algunos compañeros de escenario guardamos cierto respeto y superstición al hecho de quedar para ensayar previamente, por miedo a que por causa de haber faltado a la costumbre de salir e improvisar no salga bien la actuación.

17.  Saludos y varios: Muchísimas gracias Jero por la oportunidad de estar dentro de un blog tan chulo. Gracias por el apoyo y la atención.


...nos vemos donde la música nos lleve. Un beso muy grande.