Entrevista a Reina republicana

♠ Posted by @jero22ind
Reina Republicana, un grupo que se presenta de esta forma:

Formados en Pamplona a finales de 2009, después de haber editado un split y un single, compartido escenario con grandes grupos y ostentar sendos "segundo premios" en el concursos de grupo revelación de Disco Grande y el festival Contempopranea, Reina republicana llevan un tiempo siendo un secreto a voces, los rastreadores más inquietos bien lo saben, y su álbum de debut, de título homónimo, los confirma como una de las realidades más sugestivas, refrescantes y cautivadoras del Pop, con mayúsculas, (topicazo, pero no por ello menos cierto).
 
Porque todo en ellos rezuma pop, porque el epicentro del asunto es la canción, y aquí hay diez como diez soles. Las influencias son tantas y tan bien asimiladas, que el valor no viene por hacer algo nuevo, sino en que lo parezca. Con The Jesus and Mary Chain y My bloody Valentine muy presentes, así como lo que se denominó como "sonido C86", la bossa, el muro de sonido de Phil Spector al servicio de los grupos de chicas entre ceja y ceja y los Beach Boys en el subcosnciente, son capaces de crear auténticos caramelos envenedados con tal poder de adherencia que resulta difícil no verse sorprendido cantándolas una y otra vez.
 
Aglutinados en torno al hiperactivo Israel Medina (ex Half Foot Outside y Los Planetas -durante un breve espacio de tiempo-), alguien capaz de fletar un avión dirigido a sus sueños y llenarlo de amigos encantados de acompañarle en ese viaje, el grupo lo completan Iñigo, Apeto, Iván y Maite, que viene a suplir la baja de Amaia. Pero son muchos más los que han puesto lo mejor de sí al servicio de esta colección de canciones, desde el productor, Iñaki Llarena, los Arkarazo, padre e hijo, poseedores de un oasis en Andoaín donde fueron grabadas las bases del disco, hasta Paco Loco con la mezcla de cuatro canciones. También Los Pilotos Florent y, sobre todo, Banin, parte importante en la génesis y responsable de unos arreglos que elevan las canciones a otra dimensión. Sin olvidar las magníficas voces de Pablo Errea, Guille Mostaza y Amaia Tirapu, el saber hacer a los teclados de Germán San Martín y el violín de Claudia Osés. El acabado final al sonido viene de la mano de JJ Golden, responsable de la masterización. En Limbo Starr nos sentimos muy orgullosos de editar este álbum, porque tenemos la certeza de que hará el mundo un pelín mejor.



Aquí os dejo una entrevista muy especial, de un grupo que tiene un directo muy potente y cuidado y que tratan muy bien a sus fans.


-¿Cómo nace el grupo?
Reina republicana se formó a finales del 2009. Tenía unas cuantas canciones que estilisticamente no terminaba de verlas claras para half foot outside, mi anterior grupo, así que decidí montar este grupo nuevo. Cuando tuvimos un puñado de canciones, banin de los planetas nos ayudó a grabar una demo con él como productor. Tras esa demo, editamos un par de dingles. A finales de 2010 quedamos finalistas en el concurso de grupo revelación del festival contempopranea y del programa Disco grande. En el 2011 fichamos por el sello Limbo starr y  a finales de noviembre editamos nuestro primer disco, titulado de forma homónima.


-¿De dónde sale ese nombre?
Llevabamos un año buscando un nombre que nos gustara a los 5, y esté fue el que nos convenció al instante. Viene a reflejar el contraste que hay en nuestro sonido, de lo dicotómicos que podemos ser en cuanto a las canciones, unas muy pop y con muchos arreglos y otras envueltas en capas de guitarras. Por un lado somos un grupo pop, pero por otro lado tenemos unas letras y un sonido algo oscuro, algo un poco contradictorio, ya que el pop suele ser muy luminoso. Contradicción similar al nombre de Reina republicana.


-Una voz muy potente... que da un toque  distintivo junto a una música potente que transmiten mensajes muy directos ¿De dónde salen las ideas de  los temas?
Más que potente, diria que es una voz suave no? Creemos que el contraste entre una voz dulce y unas guitarras fuertes como a veces tenemos, hace un contraste interesante.
Las ideas salen de sentarte tranquilamente en tu casa con una guitarra y buscar una progresión de 2 o 3 acordes que suene bien. Si la pregunta es sobre las letras, surgen de cualquier hecho que nos llame la atención, una conversación con un amigo, una noticia, una fotografía o una historia que te montas en la cabeza.

-¿Influencias?
El hollywood de los años 50, el pop de los 60, el punk de los 70, la electronica de los 80 y el indie de los 90.

-El disco, que de alguna manera está representado con 4 temas en vuestro bandcamp es un disco reconocido por los blogs de música   ¿Os lo esperabais?
El disco consta de 10 canciones y está titulado de forma homónima. La verdad es que no nos esperábamos una acogida tan entusiasta por parte de los medios y el público. Estámos muy contentos de cómo está funcionando.

-¿Qué tal la colaboración con las robertas? Ha sido un honor compartir escenario y un vinilo de 7 pulgadas con ellas. Tienen muy buenas canciones y nos ha abierto las puertas a un montón de sitios.

-¿Próximos conciertos?
Estaremos tocando en los conciertos de Radio 3 a finales de enero, en Madrid el 10 de febrero, en Pamplona el 17 de febrero, Barcelona el 18 de febrero. Por otro lado estamos cerrando ya algunos festis de verano como el Contempopranea.

-¿Qué esperáis del 2012?
Que no se cumplan las profecias mayas y se acabe el mundo.

-Un festival perfecto (lugar y grupos (vivos o muertos))
Nos hubiera molado ser parte del cartel del festival de Monterey en el 67 en California y ponernos hasta las cejas de lsd con Jimi Hendrix y Jefferson airplane.
Tampoco hubiera estado mal formar parte del Festival Lollapaloza en los 90 junto a Jesus and mary chain, Pavement o Sonic youth

-Anécdotas de los conciertos
En el festival de Altamont, viajamos hasta allí en helicóptero junto a los rolling stones y los angeles del infierno nos acompañaron hasta el escenario, fue de lo más divertido, pero empañado por un final algo dramático.

-Vuestros 10 temas favoritos

The Ronettes Be my Baby
Yo la tengo Tom Courtenay
The beach boys God only knows
Michael jackson beat it
Pixies Debaser
The beatles A day in a life
Sonic youth Teenage riot
The cure friday i'm in love
New order Regret
Tom jobim y Vinicius de Moraes Garota de Ipanema




más info:


http://www.myspace.com/reinarepublicana

es-es.facebook.com/reinarpublicana


@ReinaRpublicana

Llegando a Normandía (entrevista)

♠ Posted by @jero22ind

Os dejo una entrevista muy especial a un grupo que lleva en ascenso mucho tiempo. sin más.... la entrevista de LLEGANDO A NORMANDÍA :

-¿Cómo empezó todo?
Bueno la verdad es que Micky hacía conciertos el solo por ahí, conoció a Carlos por amigos en común y por otro lado Tomás y Micky iban al colegio juntos, al final se decidió hacer un proyecto nuevo llamado Llegando a Normandía, al que se unió Jose en 2010 que era el batería del antiguo grupo de Tomás (el grupo se llamaba NOVOZ)
-Influencias
Bueno depende, aquí cada uno es de su padre y de su madre Jose y Tomás son metaleros y del sector más duro de la música (Dreamtheather y todas esas cosas), aparte de gustarles cosas más convencionales, Carlos le gusta el pop, rock y la música de autor (Quique Gonzalez…) y Micky tiene influencias sesenteras rollo Jimy Hendrix, Buffalo Springfield, Led Zeppellin…..
-Anécdotas.
Bueno han pasado muchas en los viajes que hemos tenido y en entrevistas, pues como anécdota que a Micky cuando vamos a una radio siempre le dicen que tiene una voz de locutor, pero luego no le contrata ni Perry Maison. O irnos a tocar a Málaga y a la vuelta del viaje quedarnos sin frenos bajando un puerto de montaña, nos salvamos de milagro, acabamos los cuatro en un parking mirando el motor sin tener ni idea de lo que podía ser la avería, al final decidimos tirar para casa con el freno de mano y mucho cuidado, tardamos pero llegamos sanos y salvos.
-¿Qué os depara el 2013?
Bueno principalmente girar con el nuevo disco, ahora en marzo nos metemos otra vez a la carretera, seguir presentando nuestro disco por España con energía y rock. Luego esperamos hacer festivales en verano y en Septiembre seguramente nos meteremos a grabar el que será nuestro segundo disco en el mercado.
Pero bueno uno hace planes y las circunstancias luego lo cambian todo, asi que ese es el plan y luego ya veremos que pasa
-Habladme de este álbum (hay un enlace de descarga en la web)
Bueno la verdad es que es el momento en el que tomamos una foto de lo que era Llegando a Normandía en ese momento, los grupos así como las canciones están en constante evolución, decidimos tomar una foto y escoger 10 canciones, cuidarlas y grabar una cosas a nivel profesional, donde la calidad este por encima de todo y nadie nos diga si hay que cortar esto o aquello.
El disco lo grabamos en Valencia, en los estudios Caramelo, con Fernando Boix de productor.
Después de sacarlo al mercado de una manera convencional y tenerlo en la Fnac, Corte Inglés…. como hacen todo el mundo, decidimos romper con todo y sacarlo a descarga gratuita desde nuestra web, es un agradecimiento a la gente que siempre ha estado y una invitación a la gente abierta a escucharnos, al final un grupo lo sostiene dos pilares, las canciones y la gente, el resto sobra.
Por eso al gesto lo hemos denominado #saltoalvacío porque no sabemos donde caeremos pero si tenemos claro que había que saltar y romper ciertas cadenas.
Os dejamos el link para los curiosos
-¿Ha cambiado algo dentro de vuestra mentalidad en estos años?
Por supuesto, ya no tenemos 20 años, estamos en la treintena y cambia todo, desde las letras, hasta las canciones, armonías, estas más formado, has pasado por muchas cosas y tienes un grado de madurez diferente. Aunque la esencia que es pasarlo bien y disfrutar de esto nos siguen acompañando, , pero siempre teniendo presente que hay que ser respetuosos y serios con la gente que viene a verte a los conciertos, que pagan las entradas y te siguen, pero bueno cada cosa tiene su momento
-¿Con cual de los trabajos que tenéis en el mercado os quedáis?
Indudablemente con este disco, por ahora, es nuestro hijo y hemos hecho un gran esfuerzo para sacarlo adelante, es dar un gran salto, era lo que tocaba hacer.
 -¿Qué es lo que más os importa de los conciertos? ¿Acústico o eléctrico?
Absolutamente eléctrico, porque la potencia y las sensaciones están a flor de piel, aunque el acústico tiene su rollo y es un formato que también lo tenemos preparado. Digamos que eléctrico es energía y acústico magia.
Nos tomamos muy en serio el directo, lo preparamos muy concienzudamente hasta el más mínimo detalle, podemos decirte sin problemas con muy poco margen de error lo que va durar de tiempo exacto un concierto nuestro. Los hacemos dinámicos y contundentes, nos gusta arrancar fuertes y luego poco a poco ir subiéndolo más para acabar a tope. Nos gusta conectar con la gente porque al final esa energía se nota y es compartir sentimientos y un montón de cosas un subidón de adrenalina, el mejor chute por decirlo así
-El disco está cargado de pequeños grandes detalles ¿Cómo fue la grabación?
Bueno la grabación en si fue bastante fluida, tenemos grandes ideas pero siempre tiene que haber una tercera persona que pueda ver las cosas objetivamente y pueda aportar una visión general, al final es el termino medio entre lo que quiere el productor y el músico, hay cosas que uno prescinde de ellas y otras que las defiende a muerte, es un proceso largo y que consume, no es una ciencia exacta, puedes llegar al estudio y no tener tu mejor día, o estar saturado y bloquearte, son situaciones que hay que ir superando con el objetivo de que quede lo mejor posible y a tu gusto
-¿Se espera alguna gira nacional?
Estamos en ello, en breve sacaremos fechas, ya tenemos ganitas de volver a coger carretera
-¿Dónde podemos encontraros?
Bueno pues en Twitter (@llan_oficial), Facebook, Spotify, Itunes…. Y todo esos sitios, además de nuestra web (www.llegandoanormandia.com ), de la cual estamos muy orgullosos, porque hemos pretendido hacer una web actualizada, dinámica y que sorprenda, nos la curramos mucho y estamos muy encima, cada jueves puedes leer un post de cosas que escribimos….
-Vuestras letras son directa, claras y enganchan ¿Cómo se componen esos temazos?
Bueno la verdad es que sencillamente nos gusta escribir, nuestras letras son bastante o muy autobiográficas, al final pones las cosas desde el corazón, eso se sostiene solo, pero en mi opinión personal no tiene mucha importancia tampoco el hacer canciones, todo el mundo ha escrito alguna vez en su vida, nosotros además le ponemos música, como todo, tiene una parte importante de artesanía, es un oficio que vas aprendiendo poco a poco y que cada vez te sale mejor, las haces con cuidado y con cariño, unas veces hay rabia y otras risa, es expresar emociones.
Al final el tiempo que estás escribiéndolas lo disfrutas, porque hay una toma que es el momento en que la has acabado y al tocas para ti, ahí es solo tuya, te pertenece, luego las canciones tienen vida propia, crecen y vuelan, la gente las hace suyas y te dejan de pertenecer. Lo bonito de esto es que el proceso siempre vuelve a empezar con una nueva canción
-He leído algo de pop guitarrero en la web pero vosotros sois rock ¿Qué se desprende de vuestros conciertos según los fans?
La verdad es que la gente suele decir que subimos la intensidad, que es mucho más potente, eso nos gusta porque creemos que en el disco ofreces unas cosas pero en el directo hay que dar un plus más
-Si digo ESTUDIOS CARAMELO Y FERNANDO BOIX ¿Qué me podéis contar de cada uno de ellos?
Donde grabamos y nuestro productor, así de simple, Fer Boix es un tío joven que se está labrando su camino y del que no dudamos tiene una grandísimo futuro por delante, y sino tiempo al tiempo
-¿Cómo es un día en el local y en la furgo?
Bueno en el local:  básicamente vamos a currar, para tomar birras están nuestras casas y los bares, evidentemente depende del tiempo o del calendario que tengas por delante.
Si hay concierto a rodar el repertorio que hemos decidido hasta la saciedad, hasta que salga perfecto.
Si no hay concierto siempre estamos trabajando en canciones nuevas o en cambios que se te pueden haber ocurrido sobre temas que hacemos en directo.
Por ejemplo de mitad de Octubre a noviembre estuvimos preparando el formato acústico de concierto y hasta que no quedó como nosotros queríamos no paramos, luego vas evolucionando las cosas a medida que tocas porque muchas veces te cansas de tocar siempre lo mismo, pero es ley de vida
En cuanto a la furgo vamos poniendo música que nos mola discos nuevos, discutir con Tomás porque no quiere parar, vamos de lo típico, hablamos de series de televisión, futbol,  política, películas, risas y bromas, a veces silencios, otras veces sueño, aburrimiento…. la carretera te da para muchas cosas
-5 canciones que os encanten
Mi top five a día de hoy es:
-Bold as Love – Jimy Hendrix
-Dulce introducción al caos - Extremoduro
-Feeling the same way – Norah Jones
-Nana Noir – Carmen Boza
-Stop – Joe Bonamassa
-Versiones que os gustaría hacer
Bueno hemos hecho muchísimas desde Jarabe de Palo, M-Clan, Pereza, Extremoduro, Reincidentes, Maná, Rolling Stones, El Boss…. De todo pero creo:
Lucha de Gigantes de Antonio Vega o Salir de Extremoduro, nos gustaría bastante hacerlas la verdad.
-Un concierto perfecto (lugar y junto a quien compartiríais escenario vivo o muerto)
El lugar es lo de menos pero el sitio lleno con gente disfrutando de nuestro concierto, como compartir de gente que está viva pondríamos a Fito & los Fitipaldis,Los Madison, Love Of Lesbian, Foo Fighters…….
-Grandes festivales o miniconciertos
Bueno cada cosa es diferente, los festis molan, veranito, chicas guapas, cerveza y Rock & Roll, gente con ganas de pasarlo bien desde el segundo 0,Hay mucha energía.
Los miniconciertos tienen posibilidad de acercarte más a la gente de salirte de los guiones, es probable que en un festi haya más energía y en un miniconcierto más magia
-¿Cómo veis la escena nacional?
Bueno yo creo que en general hay mucha creatividad y grupos hay, lo que pasa es que el tema está muy complicado, para los grupos que estamos emergiendo las complicaciones son superiores, nadie invierte ni arriesga, por un lado es bueno porque te sacas las castañas tú, pero cuesta más y hay que ir pasito a pasito, para los grupos consolidados la historia tampoco está mucho mejor (según cual claro). Si a la situación de las discográficas … que muchas veces se han quedado a la sopa boba y totalmente en fuera de juego por el tema de la piratería, le unes la gente  que en este país tampoco valora el esfuerzo y el trabajo que es sacar un disco adelante (estamos a favor de que la gente tenga acceso pero de alguna manera tiene que haber una contrapartida) y como colofón un gobierno que te mete los conciertos al 21% pues bueno, es un cocktail muy explosivo, que no sabes donde acabará,  pero lo importante es pelear por lo que crees, ser ingenioso y ganas de trabajar y hacer que pasen cosas
-¿Qué es lo que el público os ha comentado sobre el nuevo disco?
La verdad es que estamos super contentos, la gente está valorando muy positivamente el trabajo, los comentarios de Twitter muchas veces nos dejan flipados de lo que una cosas que has hecho tú puede crear o afectar positivamente es una persona, os ponemos uno que nos dejó alucinados.
Una chica nos puso que estaba en el coche volviendo del hospital de tener a su primer hijo Oliver, escuchando Oliver Twist de Llegando a Normandía.
Y claro que una persona se acuerde de ti en un momento que estas llevando por primera vez a tu hijo a casa y tenga unos segundos para pensar en ti pues sencillamente te mata y te anima mucho la verdad, creo que es el mejor Twist que nos han puesto
-¿Qué opináis de los medios (blogs, radios..) que tanto os ayudan?
Bueno es parte de la música, es una parte importantísima y fundamental, porque muchas veces es gente que lo hace porque le gusta y porque tiene una pasión tremenda por esto, lo hace con ilusión y transmite conocimientos, yo he descubierto grupos por recomendaciones de blog, o leer entrevistas como la que hiciste a nuestros amigos de Helsinki, acercan los grupos a la gente, es impagable
- Levante tiene una gran escena ¿Qué se siente sabiendo que sois parte de los grandes?
Bueno eso no sabemos si es así, la verdad es que no lo valoramos o no lo vemos exactamente así, pero en Valencia ciudad hay grandes grupos, y mucha gente que le gusta la música, hay grupos como Polock, Rubick, Mediterranean Roots que hacen estilos diferentes a nosotros pero que son brutales, el nivel en Valencia es muy bueno
-¿Rituales preconcierto?
Como norma general la tranquilidad, si nos sienta bien hacer una buena prueba de sonido, pero luego alguna cervecilla con control, bromas y antes de salir abrazo en grupo y al lío a muerte desde el principio. Es muy importante salir enchufados
-Próximas fechas
Esta ultima semana de Enero las sacaremos, nos las tiene que confirmar al 100%
-UK/USA o España para crecer musicalmente
Bueno por nuestro estilo España y America Central y del Sur ( de donde tenemos muchas descargas) pero bueno no nos importaría nada el mercado anglosajón y americano, claro que el idioma es una barrera fuerte, pero bueno nunca se sabe
-La mayor locura en un escenario
Bueno estuvimos tocando un concierto en una especie de festival en Valencia y se puso a llover bastante, no había techo en el escenario y como la gente no se movía y seguía al concierto dándolo todo, nosotros seguíamos tocando. Los técnicos nos dijeron que estábamos zumbaos que nos íbamos a electrocutar, al final si que se puso más fuerte y tuvimos que parar, a los 20  minutos dejo de llover y seguía mucha gente esperando por si salíamos o no otra vez, así que decidimos salir a nuestra propia cuenta y riesgo como nos dijeron los técnicos y pipas que pensaban que nos íbamos a electrocutar y acabar el bolo. Teníamos que vencer a la lluvia y lo hicimos
-Saludos y varios
Pues bueno saludarte y darte las gracias a ti Jero, porque lo que haces es una labor que no tiene precio para nosotros.
Luego invitar a la gente que no nos conoce a que nos de una oportunidad porque creemos que le gustará y bueno sencillamente que seáis muy felices que al final es lo más importante de la vida.
Bienvenidos a nuestro #saltoalvacío

Entrevista a Vicios Caros

♠ Posted by @jero22ind


Entrevista a otro Malagueño que tras muchos años formando parte en muchos grupos lanza un trabajo en solitario....  muy bueno por cierto   más info http://www.myspace.com/vicios-caros


-¿cómo nace tu proyecto?
 
Vicios Caros es mi proyecto más personal hasta la fecha  tras casi once años de guitarrista, cantante y productor para distintas formaciones,Crossroads, Suite Paradiso, Los Fabrizzios,  decido liarme la manta a la cabeza y saltar al ruedo sin más capote que un puñado de letras y unos cuantos acordes surgidos de la curiosidad y amor fatale por el otro lado del espejo.
 
Allá por el 2008 con la moral musical en numeros rojos, cansado de grupos y con una vida personal un tanto caótica, decidí cortarme la coleta por un tiempo prudencial, me compré un pequeño estudio casero, y me encerré, literalmente, a escribir, y grabar, sin saber bien el que, poesía, sonetos, canciones, por que parecía que toda la mala carga emocional que vivía en aquel momento se calmaba si desfogaba de alguna manera en aquellos versos, unido a un modus vivendi muy particular, con una nocturnidad y un insomnio a prueba de amaneceres, siempre rizando el rizo, confesiones de pestillo,promesas de barras que duran dos cigarros y bocas que besan tan rápido como salen de tu vida,todo eso es Vicios Caros, aparte de un amor por la música que roza lo insano.  
 
En Julio del 2010  entramos a grabar lo que sería nuestro disco Peluquería de Señoras, 
Con mis primeros diez temas, de la mano de el gran Sergio Cascales junto a mi en la producción, y masterizado en Kadifornia, de la mano de Mario Alberni, diseño de portada de Emmanuel Lafont, y que se alargó casí un año entero,por grabarse intermitentemente, los discos no se terminan se abandonan y nosotros abandonamos con mucho gusto y muy contentos de ese hijo bastardo del rock que hoy tengo el gusto de presentaros.


-Influencias
 
Por mi primera faceta como guitarrista me debo a los clásicos del blues y el hard rock, ahora respecto al instrumento escucho mucho country y música de los 50, sonido twang,Chet Atkins, Danny Gatton,Jim Campilongo,  por que soy un enamorado de las telecaster y el vintage en general, respecto mas al grupo, el rock argentino me encanta, Charly, Fito, Calamaro,Ariel, sus melodías vocales son inmejorables, gente que me inspira aunque no tenga mucho que ver con el disco, Vinicius De Moraes, Bambino,el flamenco en general, mi madre es gitana por parte de padre, Sabina no puede faltar, tito Bob tampoco, no soy para nada talibán en el aspecto de escuchar y disfrutar de la buena música. 

-¿Cómo ve Málaga tu idea?
 
Pues la verdad que es impresionante que con tan poco tiempo en la palestra con este proyecto la gente sea asidua a los conciertos, cante las canciones e incluso ya se ven camisetas que se hacen ellos, hoy en día es un canto en los dientes poder tener un público fiel y con tan poco tiempo sudando la camiseta en vivo.
 
-¿Cómo ves este rock del siglo XXI?
 
El rock existira toda la vida por que aunque suene manido es una forma de vivir que trasciende lo musical, puede haber algo más rockero que Lola Flores, o Frank Sinatra, no son estilos de música son vidas llevada a ese extremo, yo creo que mientras siga habiendo ganas de cantar y contar lo que se siente, con honestidad y rabia, existira el rock, no creo en eso de las modas, hoy es el indie mañana es la música celta, pero la actitud del rock, estará siempre en plena forma. 
 
-¿Internet te es útil? 
Internet en el mundo musical se suele ver como el gran enemigo, para mi, me es un vehiculo imprescindible, dado que yo no cuento con ningún apoyo de nadie, todo es autoeditado hasta la muerte, más indie que yo no lo hay en mi barrio, jajaja!
 
Es un intrumento primordial para buscar salas, conocer gente y poner tu música al acceso de miles de personas,solo que se tiene que currar como en todo, facebook y twitter son plataformas extraordinarias para darte a conocer, aunque como adicto al vintage lo que más me gusta es poder sentarme delante de la gente con un par de cervezas y comentar las jugadas musicales, de todo un poco, sin abusar ;)


-Rock en inglés o español 
 
Para crear, en español, me parece que si tienes algo que decir, no hay mejor forma de comunicarlo a la gente que en tu lengua, lo que pasa que este idioma de Cervantes es muy puñetero para el que no se le da bien eso de juntar palabras, el ingles suena mejor todo, es más práctico,más fácil de musicar. 
 
También me parece una impostura total, pretender escribir en español y no leer ni un libro, tenemos un idioma super rico, y merece para mi todo mi esfuerzo el tratar de hilar fino y no soltar cualquier cosa embadurnada en acordes,la letra para mi es el hilo conductor de todo este proyecto. 

-¿Qué necesita el público andaluz y el español para valorar el rock and roll?

Hace falta un grupo insignia de verdad, después de los Rodriguez se acabo el rock and roll como tal, o suena todo muy pop, o pasamos al otro extremo, ese hito que fueron los Rodriguez no se ha vuelto a repetir. 

-¿Qué esperas de este 2012?
 
Trabajo, trabajo y trabajo, no parar de hacer canciones, conciertos, kilometros, en definitiva ir sembrando nuestra semilla viciosa por todo el territorio.


-Próximas fechas
 
La más importante para nosotros es el 1 de Marzo en el Teatro Echegaray, donde podremos presentar nuestro cd con todo su explendor que merece, metales, coristas, pedal steels, colaboraciones varias, de gente como Motel Caiman, Teresa Alba, Fugitivos Del Swing, Jarrillo Lata, que cantaran nuestras canciones y alguna que otra versión, para cerrar la gira por nuestra tierra y dar el pistoletazo de salida a tan esperada salida allende los mares malacitanos, con paradas en la capital, Cataluña, Galicia, y la provincia andaluza por supuesto. 

-Hablame de tu trabajo
 
El cd consta de diez cortes, para empezar tenemos, 
 
“Una noche cualquiera”, single del video que estamos a punto de estrenar, que habla de una noche crapuleras de las tantas vividas por la capital, donde se termina diciendo que en Madrid hay que morir despierto.
 
Le sigue “El último Testigo”, corte con aires queenianos y puro rock argento, “ Creiamos que el sudor cicatrizaba el cardenal del corazón” 
 
Después tenemos “Ciertas Costumbres”, momento Stone con saxo ochentero, donde se canta en su estribillo “ Hay ciertas costumbres, que no voy a dejar te lo avisé, prometo cambiar y decir la verdad, alguna vez, quizá”
 
La balada del disco, “ Ausencia de Papel” piano y acústicas interrumpidas por un solo eléctrico que hara las delicias de los fans de May.
 
El corte country lo tenemos en “No tenemos solución” toda una declaración de intenciones a ritmo de tren expresso. 
 
El rock más eléctico está en “ Princesita” guitarras afiladas y estribillo pegadizo, dedicado a las señoritas que van dejando cadaveres sin sentir ni padecer hasta que sufren su propia medicina.
 
La balada más tranquila “ Lo prometido” con un pedal steel en toda su esencia, historias veridicas, de post conciertos, y amores imposibles.
” Suerte Suprema” blues funk, “ ni tu tan dama ni yo tan caballero pero sudor ajeno que bueno”
 

El medio tiempo “ Perder o Ganar” que pasa de lo acústico a lo psicodélico y terminando en un homenaje beatliano con metales, fanfarrias y platillos.
 
Cerrando el disco está “ Miraflores 110” un homenaje al barrio testigo de más de una correria, rock zeppeliano y letra caliente, “ Lo hacemos en la cama del que paga las facturas? “
 
 
-Un concierto perfecto (bandas vivas o muertas y sitio)


Calamaro en las Ventas y Stray Cats en Razzmatazz

-5 canciones que te encanten

Donde anda voce VINICIUS DE MORAES
Payaso           BAMBINO
Electric Lady Land  HENDRIX
Starman        DAVID BOWIE
Yendo de la cama al Living  CHARLY GARCIA

-saludos a los fans..

Desde aquí mandarles besos y abrazos a todos los que nos siguen y a los que no espero engancharos pronto, se despide con un saludo a la torera vuestro zurdo particular no sin antes daros las gracias por esta oportunidad.



Don Gonzalo Dj (entrevista)

♠ Posted by @jero22ind

Entrevistamos a Don Gonzalo, uno de los Dj y promotores musicales con más prestigio a nivel nacional y por ello quisimos que saliese en el blog y esta es su entrevista:


-¿Cómo empezaste en esto de pinchar discos?

Todo empezó por el año 1997, donde ya había una “escena” de grupos nuevos con un sonido diferente y éramos jóvenes y con inquietudes, entonces empezamos a hacer un fanzine (en Alicante, dónde vivía) llamado “El Pijama de Úrsula” y tratábamos todo eso. Los grupos que iban saliendo, la música de fuera que nos llegaba por medio de distribuidoras, ya que no existía el botón de “download”, nos dejaba perplejos y con muchas cuestiones y ganas de más. Por esa época hacíamos muchas fiestas con el fanzine con grupos como Gorky’s Zygotic Mincy, The Happy Losers, Malconsejo, Carrots…, y yo pues pinchaba en ellas, y así empezó el asunto. Ahora ya son 15 años.

-Influencias musicales

Bueno, como influencias podemos partir desde el rocanrol de los 50 y acabar en el pop y rock actual, de este intervalo salvo muchas cosas, pasando por los 70 y la explosión del indie de los 90. Todo bien mezclado y que suene coherente.

-Anécdotas del directo



 Como anécdotas tengo muchas, pero la más reciente fue en Almería pinchando junto a Niños Mutantes que con el calor que hacía en la sala se me escurrieron las gafas y las perdí en la cabina. Estuvimos todos buscándolas y no las encontramos, al final mi novia tuvo que ser mis ojos y pude acabar la sesión sin que nadie notara nada. Eso si, lo pasamos muy bien pero a la vuelta tampoco pude conducir.

-De tu dilatada carrera ¿Con qué te quedas?

Pues sin duda me quedo con mi actuación del Fib 2012, fue espectacular estar delante de 30.000 personas y conseguir mover esa masa de gente durante toda la sesión. Fue el mayor subidón que he tenido nunca, ni drogas ni nada, una experiencia inolvidable.

-¿Qué te dice la gente cuando termina tu sesión?

Pues por norma general que se lo han pasado muy bien, que no pincho lo de siempre, que los he sorprendido y han disfrutado mucho. Eso es lo habitual, aunque alguna vez a alguien no le ha gustado, pero eso ha sido una vez o dos (risas)
-¿Qué temazos no pueden faltar en tus sesiones?

Alguien que no falta en mis sesiones es el señor Little Richard, o el “Me vuelvo loco” de Tequila, o alguna de los Beatles, y actuales podría decirte los Black Keys, El mató a un policía motorizado, kaffkamadafaka…

-¿Qué te ha sorprendido del 2012 musicalmente hablando?

Como he sido un poco perezoso y he tardado en responder esta entrevista algo se colará de este 2013.
Sobretodo me han gustado mucho los discos de Tame Impala, Toy, Django Django y Wild Nothing. Y en el ámbito nacional me quedo con LOS DISCOS LOS DISCOS de debut de Aurora (atentos a ellos) y Los Evangelistas, y el último de El Hijo, que es brutal y tuvimos la oportunidad de disfrutarlo en directo en la tienda de discos que regento en Granada, Discos Bora-Bora.
-¿Piensas que la cultura nacional respeta a los Dj´s?

Pues poco a poco van teniendo más en cuenta a los djs, nos van respetando un poco más, ya no se piensa que es “un tío poniendo canciones una detrás de otra” si no que somos sociólogos que combinamos el arte de poner esas canciones y la temperatura de la pista, que se mantenga en crescendo. Y, aunque se esté apuntando mucha gente al carro, al final quedamos los que quedamos, el tiempo siempre tiene la razón.

-¿Qué piensas que le falta a la escena musical nacional para tener repercusión?

Le falta que tomemos más en serio a las bandas españolas, que no haya 2 divisiones, primero los artistas internacionales y después los nacionales. La buena música es buena música, se haya hecho aquí o en Estados Unidos o Reino Unido, aquí tenemos bandas con muy buena calidad y debemos de apoyarlas.

-Próximas fechas

Todos los fines de semana estoy con la maleta a cuestas por Granada pero así próximamente fuera de mi residencia tengo el próximo 17 de mayo una sesión en la sala Samá Samá de Vilagarcía de Arousa en el after del Festival Do Norte.

-Te podremos ver en el 2013 por el resto de España y Europa

Pues claro, por España seguro, salas como 12&Medio de Murcia, La Fábrica de Chocolate de Vigo, Madchester de Almería y Fever de Bilbao suelen contar conmigo varias veces al año, y por supuesto en Granada cada fin de semana en cualquiera de mis residencias, Pub Peatón, Sala Planta Baja o la sala Polaroid Club que es ahora la más puntera de la ciudad en cuanto a programación.

-Saludos a tus fans

Más que saludar a mis fans mandaré un abrazo a todos los que alguna vez han estado en alguna de mis sesiones y lo han pasado en grande, por que no hay nada más gratificante que eso.  Y por supuesto, gracias a vosotros por la entrevista y vuestro blog.

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