Entrevista a MISSVIZZ

♠ Posted by @jero22ind

Frescos, directos, auténticos.... estos adjetivos y muchos otros nos hablan de este joven grupo, os dejo una entrevista que nos concedieron y unos enlaces:

-¿Cómo empezó todo?

Resulta extraño y casi insultante hablar de nuestra trayectoria como grupo. La esencia de la banda comenzó a gestarse en 2009, cuando Arturo y Pablo conocieron a Mattis y se dieron los primeros ensayos, de carácter puramente instrumental. Ya en 2010, se integra Fer y meses más tarde damos nuestro primer concierto, aún sin Gabriel, que finalmente se integraría aportando la voz principal. Así nace MISSVIZZ a finales de 2011, cuando se cierra definitivamente la formación actual.

-¿Qué es para vosotros la música?

Algo cotidiano y necesario.

-Lo que se puede escuchar vuestro es algo cuidado ¿Qué podemos esperar de vosotros en los conciertos?

Nosotros somos de los que piensan que el directo es lo que verdaderamente muestra la calidad de un grupo. Nos lo tomamos muy en serio por ello, y sin duda nuestros mayores esfuerzos están destinados a perfeccionar nuestro sonido en los conciertos, y a hacer de ellos toda una experiencia para quienes nos van a ver.

-Se ha especulado mucho sobre vuestro nombre… ¿Porqué ese nombre?

Nos decantamos por MISSVIZZ por que significa para nosotros algo así como Miss Vicio.

-¿Porqué en inglés?

El inglés es la lengua madre del rock y nos sentimos más cómodos con él. El castellano no tiene tantas palabras monosílabas por lo que las melodías de voz son más difíciles de encajar.

-¿Dónde podemos encontraros?

Nos podéis encontrar en soundcloud, twitter (@Missvizzband) y en missvizz.com. Ahí os informamos acerca de conciertos, nueva música, etc.

-¿Notáis la evolución?

Somos un grupo joven, el más mayor apenas tiene 18, y eso hace que nuestra música vaya madurando con nosotros, mes a mes.

-Anécdotas de los conciertos
Es bastante decepcionante como anécdota pero ¡Allá va! En una ocasión tuvimos que tocar a oscuras una canción, para que después nos cortaran la luz, en medio de la siguiente canción.

-Planes para el 2012

Estamos participando en el concurso del Wolfest y del Arenal Sound, para el que podéis votarnos yendo a http://www.arenalsound.com/concurso_bandas/votacion (página 2).

-Influencias

Two Door Cinema Club, Arctic Monkeys, Muse, Nirvana, The Kooks, The Killers, Foals, French Films, Joy Division, Kasabian, Metronomy, Radiohead, The Wombats, Young Empires, y un larguísimo etcétera.

-5 canciones que os encanten

The View from the Afternoon de Arctic Monkeys
What You Know de Two Door Cinema Club
All These Things That I’ve Done de The Killers
The Greeks de Is Tropical
Midnight City de M83

-Un concierto perfecto (lugar y junto a quien compartiríais escenario vivo o muerto)

Tocar en Later.. With Jools Holland junto a músicos de la talla de Arctic Monkeys, Foals o Two Door Cinema Club.

-¿Cómo veis la escena nacional?

Kiko Rivera es una máquina.

-¿Rituales preconcierto?

Siempre comemos juntos unas hamburguesas.. lo cierto es que no es adrede ni mucho menos.

-Próximas fechas

Tocamos en la Sala Penélope de Madrid el 27 de octubre, sábado. ¡Esperamos veros ahí! En @Missvizzband os iremos anunciando más fechas.

-UK/USA o España para crecer musicalmente

España es donde hemos crecido y vivido la mayor parte de nuestras vidas así que naturalmente queremos crecer aquí. Pero, por otra parte, entendemos que nuestro mercado natural, por así llamarlo, está fuera, en países como Estados Unidos o Gran Bretaña.

-Saludos y varios

Muchísimas gracias a todos los lectores y a Jerónimo Romero por esta gran oportunidad. Estamos ansiosos por seguir componiendo y sacando música para todos vosotros. Un saludo de parte de MISSVIZZ!


Más info en:

Cabeza de Medusa (entrevista)

♠ Posted by @jero22ind
Os dejo una entrevista a un grupo emergente que van a crecer dado que van por el buen camino:


Entrevista a Cabeza de Medusa.


-¿Cómo empezó todo?
JF.- Todo empezó con Pablo Serrano, despues de hacer pedazos una especie de grupo que tenía, y ante la necesidad urgente de seguir haciendo música. En mi casa y con guitarras acústicas aparecieron los primeros temas de Cabeza de Medusa.

-¿Qué destacáis de la escena Levantina?
RT.- En la Comunidad Valenciana hay grandes grupos, aunque en la actualidad las cosas están cada vez más complicadas para poder mostrar la música al público en vivo en condiciones decentes, si bien es cierto que las nuevas tecnologías, en especial internet, han abierto las puertas a cualquiera que quiera escuchar música y permite a muchos grupos modestos llegar a más gente.
-¿Nombres a destacar?
JF.- De Valencia me gusta mucho Pollock y de Castellon suena muy bien Montefuji.
RT.- Coincido con Javi sobre Pollock y Montefuji. Añadiría un grupo que tocó con nosotros en el Camden que personalmente me sorprendieron, y se llaman Sokolov.

-Planes para el 2013.
RT.- Tras grabar nuestro primer EP y el videoclip de “En un rincón del cielo”, la intención es hacer llegar nuestra música a la mayor cantidad de gente posible. Para ello estamos intentando conseguir actuaciones no solo en la provincia de Castellón, sino en distintos lugares de la península.
JF.- Así es, la idea es tocar y consolidar el sonido y la personalidad del grupo, que ha ido evolucionando mucho desde aquellas tardes en casa con las acústicas, pasando por una temporada de dúo con Gon en la batería y bases pregrabadas, hasta ahora con Rafa y la última incorporación de Dani.

-Influencias.
RT.- La verdad es que los cuatro componentes tenemos gustos bastante dispares, lo cual nunca es un problema, sino una ventaja a la hora de enfocar la parte creativa desde diferentes puntos de vista. Yo pondría como mayores influencias a U2, The Cure, Delorentos, The Killers, Coldplay, Radiohead, Oasis...
JF.- Yo añadiría alguno de mi tierra (Argentina) que lógicamente desde chico me influyeron, como Soda Stereo, Gustavo Cerati, Divididos, Babasónicos...

-5 canciones que os encanten.
JF.- November Rain (Guns N Roses), Friday I'm in love (The Cure), Yellow (Coldplay), Ecos (Soda Stereo), Sanctuary (Delorentos).
RT.- La verdad es que podría haber tantas... y te diría más de una de las que ya ha dicho mi compañero, pero te pondré otras distintas. Love song (The Cure), Charlie Brown (Coldplay), When you were young (The Killers), Kirkegard (Montefuji), Oh Girlfriend (Weezer).

-Un concierto perfecto (lugar y junto a quien compartiríais escenario vivo o muerto).
RT.- En cualquier parte de Irlanda junto a Delorentos.
JF.- Un concierto soñado para mi personalmente con The cure en el Estadio de River Plate.

-¿Cómo veis la escena nacional?
JF.- La escena en España es rara. Hay mucho de todo y se hace muy complicado avanzar o destacar. Lo bueno es que hay para todos los gustos, y con tantos festivales, casi siempre tenes cerca a algún grupo que te guste tocando.

-¿Cómo compones?
JF.- Las ideas para las canciones pueden surgir en cualquier sitio y en cualquier momento, no hay un metodo infalible para componer. Puede ser por la noche en la cama, en un bar con unas cervezas, viendo un concierto, o en un ensayo... en la mayoría de casos parte de alguna melodía que llega y a partir de ahí se da forma a la cancion en el local, pero también puede partir de una letra o una idea, o incluso de un ritmo. Las letras dependen de las situaciones que nos rodeen en ese momento, pero casi siempre tienden al desamor y las cosas oscuras, que despiertan mas empatía.

-¿Rituales preconcierto?
JF.- Si estoy tocando cerca de casa me gusta ir y cenar con mi familia, así me relajo y me concentro antes de la actuación. Si no es posible, la cena con los compañeros de grupo siempre es agradable también.
RT.- Depende de muchas circunstancias... del sitio, la hora... pero lo que siempre solemos buscar es juntarnos los cuatro un momento antes de salir al escenario y hacer una piña, concentrarnos en ese momento juntos, es como intentar conectar nuestras mentes y ser una unidad.

-Próximas fechas.
JF.- A día de hoy la única fecha que está cerrada es el Sábado 27 de Abril en Elche, aunque esperamos poder cerrar pronto algunas fechas más.

-¿Uk/USA o España para crecer musicalmente?
RT.- Me gustaría poder decir que en España se puede llegar lejos con la música, pero la verdad es que no es así. Yo personalmente llevo varios años intentando dedicarme a ello profesionalmente, y es realmente complicado, por no decir imposible... y eso abarcando un montón de grupos, orquestas, enseñanza, grabaciones... si lo que quieres es vivir de lo que creas, se acerca mucho más a lo imposible.
En UK o USA la música se valora mucho más, la cultura en general se valora mucho más, hay carreras profesionales en estos campos, y a los músicos se los trata como profesionales, lo cual te permite dedicarte a la música y crecer musicalmente, si bien es cierto que esto crea también mucha competencia en este campo, pero esto no hace sino generar mucha más calidad.

-La mayor locura en un escenario.
RT.- Bueno, son muchos años... subirse a un escenario en sí es una pequeña y maravillosa locura, que realmente me siento afortunado de hacer con cierta frecuencia. Se viven momentos muy bonitos ahí arriba, y a veces también momentos complicados cuando las cosas se tuercen. Momentos divertidos y momentos locos, claro. Dicen que todo artista debe estar un poco loco... yo espero ser lo más loco posible mientras pueda.

-Saludos y varios.
RT.- Invitar a los que nos leen a que se pasen por nuestra página de Facebook ( https://www.facebook.com/pages/Cabeza-De-Medusa-CDM/135787103128890 ) y por nuestro Twitter ( https://twitter.com/CabezaDe_Medusa ), para estar al día de actuaciones y noticias.
Gracias por tu blog y por apoyar a grupos como nosotros, que realmente lo necesitamos. ¡¡Un saludo a todos y nos vemos pronto!!

Contestan: Javier Fernandez (Voz, guitarra, programaciones) y Rafa-Than (Bajo, coros).

Scorsese (info)

♠ Posted by @jero22ind


  
SCORSESE nace cuando José del Olmo, vocalista y guitarrista de la escena musical valenciana comienza a finales del 2009 con la búsqueda de músicos afines para sumarlos a su proyecto personal, y por aquel mismo año se unen Manuel Martínez (Guitarras) y Agustín Pascual (Bajo y voces) como base sólida y comienza la andadura como grupo, donde acompañados por algún batería ocasional deciden llevar al directo el repertorio que posteriormente cosecha muy buenos resultados reseñables como:

- Semifinalistas concurso maquetas Festival Contempopranea 2009.

- Finalistas Demotremenda 2010, concurso organizado por TremendoPop Festival.

Además son seleccionados para diversos concursos a nivel local y provincial donde comparten cartel con por ejemplo Anni B Sweet, Napoleon Solo, Febrero, The Welcome Dynasty y otros tantos.

Ya consolidados como grupo en la escena local entra a formar parte Christian Boynak (Bateria y secuencia) en 2012, con el cual deciden grabar su primer trabajo como grupo titulado "Un mundo por delante" en los reputados estudios Blackout Musice, de la mano de Carlos Soler (Damien Lott) y masterizado en Crossfade Mastering (Valencia) por obra y gracia de Enrique Soriano, trabajo que ve la luz el 24 de septiembre de 2012 mediante presentación multimedia a través de redes como Bandcamp, Soundcloud, iTunes, Amazon y Spotify.
Lanzan este mismo año y en el mes de Noviembre su primer video clip del tema “Senderos de Gloria” realizado por Triton Media y bajo la batuta de Juan Tormo, uno de los realizadores con más trayectoria de esta comunidad en cuanto a video clips musicales se refiere, este cortometraje musical muestra en poco más de 5 minutos la potencia del directo de Scorsese y el porque en tan corta trayectoria comienzan a abrirse paso en la escena Indie rock nacional.

Durante este 2013 y tras su alianza con la oficina de Management y producción Play Producciones tienen como objetivo llevar su música a lo largo y ancho de la geografía nacional, así como elaborar.


INFLUENCIAS

· Internacionales: The Beatles, Oasis, The Smiths, REM, The Who, Suede, Interpol, Radiohead, Pink Floyd, Black Rebel Motorcycle Club, The Stone Roses, The Bluetones, Ocean Colour Scene, Teenage Fanclub, Supergrass, Weezer, Yo La Tengo, Beach Boys, The Killers, Manic Street Preachers, Placebo, Doves, The Bluetones...

· Nacionales: La Habitación Roja, Los Planetas, Niños Mutantes, Sexy Sadie, Cooper, Lori Meyers, Deluxe…



DATOS DE CONTACTO

· Contacto y contratación: Play Producciones - vicente@playproducciones.com - 617 48 47 46 (Vicent).

· Redes Sociales:
b)    Facebook: www.facebook.com/scorseseband
c)    Twitter: @scorseseband
e)    Web: www.scorsese.es


Los 20 mejores directos

♠ Posted by @jero22ind
NME ha publicado los 20 mejores directos (organizado por bandas), sorprende ver posiciones tan atrasadas para los Rolling y que muse sea la primera, viendo su actuación en Madrid o en el Reading fest podemos entender todo:

1. Muse
2. The Strokes3. The Killers4. Queen5. Bruce Springsteen6. Nirvana7. Arctic Monkeys8. The White Stripes9. Led Zeppelin10. Rage Against The Machine11. Radiohead12. Jimi Hendrix13. AC/DC14. David Bowie15. The Cure16. Foo Fighters17. Pink Floyd18. Blur19. The Clash20. The Rolling Stones

Aeroplástica (entrevista)

♠ Posted by @jero22ind in
Esta entrevista debía caer, debía hacerse y este es el resultado, cuando una banda como esta se pone a contestar unas preguntas sabes que puedes pasar un buen rato y conocerles mejor:


Cómo empezó todo?
Paco
Comenzamos Jorge y yo en 2009 a intercambiar ideas. Lo hacíamos por internet porque Jorge vivía en Orense y yo en Madrid. De esta manera virtual, fue que empezamos a desarrollar las ideas y comenzamos a grabar cosas; hasta que sin darnos cuenta teníamos ya un buen lote de canciones. En 2010 se nos une Franz en el bajo y es cuando decidimos grabar un EP como tal. Así fuimos moviendonos por Internet. En principio eramos una banda mas electrónica. Incluso llegamos a hacer bolos con baterias secuenciadas, pero nos faltaba algo y lo teniamos muy claro: La batería era esencial para inyectarle la fuerza que queriamos transmitir; y es en 2011 cuando después de una intensa y complicada busqueda nos topamos con Carlos. Podríamos decir que es en ese momento es cuando "oficialmente" comenzamos como una banda. Cabe señalar que todos nos conocíamos de Venezuela donde crecimos y donde tuvimos otras bandas. El encontrarnos aquí fue una provechosa casualidad.

-Un grupo joven pero con estilo ¿Qué os define?

Carlos: El estilo de Aeroplástica es pop-rock, esa vendría a ser la catalogación más aproximada, aunque no nos gusta encasillar la música que hacemos. Creemos q lo que define nuestro sonido es la base electrónica q enlaza todo el sonido característico de Aeroplástica.


-¿Porqué ese nombre?
Paco
Queríamos un nombre con fuerza y que no tuviese un significado existente. Que fuese un nombre y además fácil de recordar. Un nombre que tuviese la fuerza y el carácter para representar la música y estilo que hacemos.

-Influencias
Jorge:
Al crecer en Venezuela, tienes unas influencias enormes en cuanto al mercado latinoamericano completo, desde Argentina hasta Mexico. Aparte una conexión permanente de lo que se cuece en EEUU. Por ello las influyencias son muy amplias, puesto que el abanico de estilos, ritmos, etc. son muy grandes.

Carlos: Cada integrante ha absorbido lo mejor de las diferentes corrientes. Grupos como Stone Temple Pilots, Radiohead, Caifanes, Led Zepellin, The Cure, La ley, Tool, The Beatles, Soda Stereo, U2, Dream Theater, Gustavo Cerati, The killers, Sentimiento Muerto, Ozzy Osbourne, Muse, Sound Garden, Queen, Charly García, Depeche Mode, Foo Fighters, Pink Floyd entre muchos otros han dado forma a los gustos de cada uno en Aeroplástica.





-5 temas que os encanten.

Paco:
1- There is a light that never goes out – The Smiths
2- When you come undone – Duran Duran
3- Trippin' on a Hole in a Paper Heart – Stone Temple Pilots
4- Everlong – Foo Fighters
5- Highway Star – Deep Purple
+- Starman – David Bowie

Jorge:
1- Where the streets have no name – U2
2- Lessons in love – Level 42
3- I belong to you – Lenny Kravitz
4- 1-800 dual – La ley
5- Jugo de luna – Gustavo Cerati

Carlos:
1- #41 - Dave Matthews Band
2- Good times bad times - Led Zepellin
3- My Hero - Foo fighters
4- Hey bulldog - The Beatles
5- Constant Motion - Dream Theater
+ Caribe - Michel Camilo

Franz:
Hurt - Nine Inch Nails
Parabola -Tool
Stream of Conciousness - Dream Theater
Blackstar – Celldweller
Guerrilla Radio - RATM


-Anécdotas de los conciertos y de la grabación del disco.

Paco: Una graciosa fue durante la grabación del disco. Lo hicimos en la sierra de Madrid, y al estar en pleno campo y naturaleza tienes tranquilidad y aire puro, pero también te puede ocurrir como a nosotros…. que se nos metió un murciélago dentro del estudio y no había manera de sacarlo… con el ataque de risa por eso susto que nos metió, no había manera ni de sacarlo ni de seguir grabando…


-¿Cómo ha sido el conci en la Barco?

Jorge: La gente se lo pasó genial y de eso se trata. Dejar un buen sabor de boca y buena vibra.
Carlos: Excelente, lo principal q siempre buscamos es crear el buen rollo y disfrutar los conciertos al máximo, este último aparte de ese buen rollo con el publico tuvo un extra que fue la presentación de un tema nuevo, un bebe nuevo que vio la luz del escenario y el cual al parecer gusto muchísimo :)
Paco: Siempre disfrutamos de cada concierto. Estar en el escenario nos llena muchísimo y además cuando ves a la gente cantando tus canciones pues es una sensación mágica… y lo que mas nos gusta es ver cada vez mas caras nuevas en nuestros conciertos.

-¿Qué expectativas tenéis del EP?
Paco: A nosotros el primer EP que sacamos, nos sirvió para comenzar a distribuir nuestras canciones. Nos sirvió para hacernos un espacio y para crear expectativa para luego el lanzamiento del LP.

-¿Notáis la evolución tras grabar o son 2 mundos?
Paco: Son 2 mundos que tienen que coexistir: El grabar y el tocar en directo. Uno alimenta lo otro y por regla general, si falta uno desaparece el otro.

-Habladme de este álbum ¿Cómo ha sido el proceso de creación?
Paco: Divertido! Disfrutamos mucho el crear en los ensayos, aunque luego en el estudio iba surgiendo nuevas cosas y fuimos dando diferentes matices y arreglos sobre la marcha.

-¿De donde salen esas guitarras del disco que se complementan con las baterías?
Carlos: Se trata de hacer una parte rítmica sólida que no solo se apoya en guitarra y batería sino q tiene como médula las líneas de bajo. Buscamos que las guitarras vayan dándole potencia a los ritmos y que queden siempre bien ensamblados.


-¿Qué os queda por hacer como banda?
Jorge: Creo que el reto ahora es llegar a mostrarle a la gente nuestro trabajo. Llegar a los grandes festivales seria un buen paso.

Carlos: La lista es muy larga. Este es un camino en el q estamos conscientes que queda muchísimo por recorrer. Aunque ya hemos logrado varias metas, quedan muchísimas más y lo mejor es que esa lista crece día a día jajaja



-¿Ha cambiado algo dentro de vuestra mentalidad?

Jorge: Hoy en día y tienes que aprender a ser aparte de músico: promotor, manager, diseñador, pipa, etc… te tienes que adaptar para no morir en el intento.

Carlos: Por supuesto que ha habido cambio y adaptación. El cambio ha sido gracias a la madurez adquirida con cada experiencia nueva y no tan nueva. Días de grabación, ensayo y bolos nos han hecho crecer como grupo; lograr una mejor y más efectiva comunicación musical, hacernos fieles a nosotros y comprometidos a este proyecto de vida, y por lo mismo adaptarnos al mercado, las nuevas líneas y canales de distribución y difusión de nuestra música. Lo que nos lleva a ser nuestros propios promotores.


-Planes para el 2013

Paco: Seguir promocionando el disco. Hacer llegar “Deseo Binario” a todas partes. Que la gente sepa que estamos aquí, y por su puesto seguir trabajando en las nuevas canciones.
Carlos: Concierto, Conciertos, Conciertos, Conciertos, entrevistas, Conciertos, Conciertos, Conciertos, Entrevistas, Conciertos, Conciertos, Conciertos, Entrevistas, Conciertos, Conciertos, Conciertos, Entrevistas, Conciertos, Conciertos, Conciertos, entrevistas, Disco nuevo.... jajaja

-¿Qué opináis del mundo 2.0 dentro de la música?


-Un concierto perfecto (lugar y junto a quien compartiríais escenario vivo o muerto)

Jorge: U2 – Glasgow, Irlanda

Franz: Al que ya he ido: Nine Inch Nails. Al que quiero ir: Pink Floyd y Tool

Paco: Stone Temple Pilots o Radiohead en donde sea!

-Grandes festivales o miniconciertos
Jorge: Creo que como llevamos varios años haciendo miniconciertos, es hora de dar el paso a los festivales.


-¿Cómo veis la escena nacional?
Paco: Para ser sinceros, la vemos un poco corrompida y sin un carácter propio. Lamentablemente hoy esta todo en función de los grupos de moda, por los medios de moda; sin que exista una verdadera corriente establecida y objetiva que permita a las bandas existir. La escena nacional lamentablemente funciona como la política. Se basa principalmente en amiguetes y enchufes. Nos queda mucho que recorrer para tener una escena digna como la inglesa o la americana.

-¿Qué no puede faltar en un día en el local? ¿Y en la furgo?

Jorge: En el local unos buenos tapones para los oidos pues la bateria suena demasiado jajjajajaja.

Carlos: Cerveza, Comida y buena música.

-¿Rituales preconcierto?

Carlos: Cerveza y chicle! Y un abrazo antes de subirnos al escenario.

Paco: Siempre hacemos “concentración” en alguna casa antes de salir al concierto. Comenzamos por cuestiones de logística y se convirtió en hábito el salir juntos al bolo.

-Próximas fechas

Paco: El próximo viernes 14 de Junio, estaremos en Albacete.
Estamos también a la espera de cerrar una gira promocional que nos llevaría por Centroamérica pero os contaremos mas cuando lo tengamos hecho. ;)

-¿Donde podemos encontraros?

Aeroplastica: Nuestra pagina web es: www.aeroplastica.com
Pero podéis encontrarnos en Twitter, Facebook, Spotify, Deezer, iTunes etc.



-UK/USA o España/latinoamérica para crecer musicalmente
Paco: Son 2 mercados muy diferentes. Esto depende de hacia donde quieras crecer. Nosotros al cantar en castellano, tenemos definido nuestro mercado principal. A veces nos preguntamos…. Será que elegimos mal? Nosotros aún confiamos en el rock en español. Existe un gran potencial de música en nuestro idioma y esperamos que pasen pronto las modas y vuelva la verdadera esencia.

-La mayor locura en un escenario
Paco: Solemos portarnos bien… mas que locuras hemos tenido accidentes que es diferente =P

-Saludos y varios
Aeroplástica:

Os invitamos a todos a escucharnos y a venir q nuestros conciertos… y os contamos un secreto… en los conciertos de Aeroplástica se liga mogollón! jaja

Más info en:
#gracias
@jero22ind.