Lucky Duckes (entrevista)

♠ Posted by @jero22ind
Una banda murciana a la que de verdad valoro, me han enamorado desde el primer acorde, tienen algo distinto y en esta entrevista se puede descubrir y es que todos han colaborado:


-¿Cómo empezó todo?

Aleco: Pues en nuestra web está el cómico comienzo (risas) pero bueno resumiendo empezamos en diciembre de 2011 cuando Paco y yo grabamos el primer EP del grupo, después de unos meses de promo decidimos que era hora de plasmar nuestro trabajo en directo y en Julio de 2012 se hizo realidad con la entrada al grupo de Franja (batería), Carmelo (teclados) y Sherpa (guitarra) ya estábamos listos para comenzar a girar y así hasta ahora.

-¿Qué supone ser de Cieza para ti musicalmente?
Aleco: Es un honor poder llevar el nombre de nuestra ciudad por aquellos sitios donde tocamos y así pues dar a conocer nuestra tierra.
Paco: Hay muchos grupos con los que crecer juntos. Mucho empeño y ganas por parte de los jóvenes por hacer algo grande con la música.
Sherpa: Mejorar día a día conociendo a la gran cantidad de bueno músicos que hay en Cieza

 -¿Veremos colaboraciones este año?
Aleco: Siempre estamos tanteando esa posibilidad pero cuando nosotros podemos los otros no pueden y cuando los otros pueden nosotros no podemos y así vamos pero seguro que alguna sorpresa habrá, lo dejo ahí pero la verdad es que siempre es bonito compartir escenario con gente que ama la música.

-He visto que estáis en Wikipedia ¿Qué son para vosotros las redes sociales?
Aleco: Las redes sociales son el presente de la música y de la cultura y prácticamente es un modo de vida que tiene sus cosas buenas y sus cosas malas pero que te da la posibilidad de llegar a sitios donde no llegarías de otra forma.
Paco: Una buena forma de comunicarse y de llegar a más personas con nuestra música. Imprescindible en el mundo de la música actual.
Sherpa: Una oportunidad para que todo el mundo pueda conocernos



-¿Cómo veis la música en el mundo 2.0?
Aleco: Como he dicho antes estamos en un mundo donde la tecnología domina y es el presente y futuro de la cultura en general.
Paco: Cada vez más y mejor música en la red, entre la que nosotros participamos y queremos crecer dentro de este fenómeno.
Sherpa: Una idea genial para promocionarnos que unida a las redes sociales amplia nuestro abanico de difusión
-Tras estos años notas la evolución
Aleco: Claro que si, nuestro primer concierto fue un éxtasis de ruido y ahora parece que sigue siendo un éxtasis pero de música, con sus matices y cosicas como diría nuestro querido FranJa (risas). Creo que poco a poco estamos consiguiendo un sonido compacto de banda.

-¿Qué pensáis de las críticas?
Aleco: Siempre que sean constructivas las aceptamos, con lo que no podemos es con las críticas sin base ni fundamento que solo te critican porque no tienen mucho más que hacer en sus vidas, en fin...

-¿Qué debemos aprender del rock de fuera?
Aleco: Nada y mucho, aprender del rock de fuera no porque en España hay muy buena calidad pero si aprender de la idea que en otros países se tiene de la música y sobre todo de los grupos. Te vas fuera de España y te encuentras con miles de ofertas de salas, garitos que apoyan la música en directo los siete días de la semana y no te cobran por tocar, aquí ya sabemos cómo funciona el tema.

-¿Cómo entrasteis en el proyecto ignotos?
Aleco: Pues conocíamos el proyecto hace ya bastante tiempo pero supongo que no se había dado el momento adecuado para entrar a formar parte de él y ahora pues ya podemos decir que somos un grupo ignotos, que bien suena (risas).


-¿Qué destacáis de la escena murciana?
Aleco: Murcia es tierra de grandes músicos y en general tiene una cultura muy rica, sin ir más lejos tenemos a dos grupos que están triunfando enormemente que son Second y Analogic y claro no olvidarnos de los murcianos adoptados Varry Brava. Ojalá algún día alguien nos meta en esta lista.
Paco: A la gente de Murcia le gusta mucho la música y apoya a las bandas, aunque siempre se puede dar mucho más apoyo.
Sherpa: Una gran cantidad de grupos y una gran calidad.

-Anécdotas de los conciertos y de  la grabación del álbum
Todos: Digamos que muy buen rollo para soportarnos entre todos (versión light)

-¿Qué es mejor el acústico o el directo?
Aleco: Hay momento para todo, un acústico es algo más íntimo y el directo es una pasada y más nosotros que somos muy eléctricos en directo.
Paco: Depende del momento y el lugar, pero el directo nos apasiona mucho por la pasión e intensidad que nos transmite la gente.
Sherpa: Directo

-¿Se puede vivir un día sin música?
Aleco: Supongo que sí pero sería muy aburrido ¿no?, mejor con música.
Paco: IMPOSIBLE
Sherpa: Si, pero no imagino cómo.




-¿Se puede vivir de esto?
Todos: Poder se puede aunque no es nuestro caso ahora mismo, ojalá algún día podamos dedicarle el 100% del tiempo y vivir de lo que nos hace disfrutar que no hacernos ricos aunque tampoco estaría mal (risas).

-¿Hay corporativismo en esto de la música?
 Sherpa: Cualquier cosa que pueda generar dinero lleva pegado el corporativismo
Aleco: Amén

-Planes para el 2013
Aleco: Pues ahora mismo estamos preparando nuestro segundo EP, en unas semanas comenzaremos a hacer maquetas y para finales de Junio entraremos en estudio a grabarlo, digamos que para agosto hay nuevo EP y estamos preparando salir con un buen plan detrás para girar por toda o por gran parte de España pero todo eso lo haremos público a su tiempo, sin prisa pero sin pausas.
-Influencias
Aleco: Yo creo que si algo bueno tenemos es la gran diversidad de gustos dentro del grupo que hace que nuestros temas sean muy dinámicos pero si tengo que citar pues supongo que saboreamos influencias de grupos como Supersubmarina, Lori Meyers, Kaiser Chiefs o Vetusta Morla entre otros tantos.
-5 canciones que te encanten
Aleco: La chispa adecuada (Heroes del Silencio), Kevin McAllister (Supersubmarina), Gigantes (Miss Caffeina), La mujer de verde (IZAL) e Infinito (E.Bunbury)
Paco: Billie Jean (Michael Jackson), Rodamos (Second), Face (The Zombie Kids), Cigarettes In The Teatre (Two Door Cinema Club) y Cientocero (Supersubmarina).
Sherpa: Semilla en la tierra (Carlos Chaouen), Cada vez (Warcry), Palabras para julia (Paco Ibañez), Ojalá (Silvio Rodriguez) Zarzuela Y Castañuelas (La Raiz)



-Un concierto perfecto (lugar y junto a quien compartiríais escenario vivo o muerto)
Aleco: En cualquier sitio junto a Enrique Bunbury.
Paco: Madison Square Garden con Kaiser Chiefs
Sherpa: El lugar me da igual, pero me gustaría tocar con Vetusta Morla.
FranJa: Con Freddie Mercury en el estadio de Wembley

- ¿Cómo veis la escena nacional?
Paco: Muy difícil salir. Las salas no lo ponen fácil. Hace falta más apoyo por parte de la gente de la música
Aleco: Estoy totalmente de acuerdo con Paco, supongo que se ha creado malamente la idea de grupo novel igual a cinco “mataos” encima de un escenario sin derecho a pedir nada.

-¿Cómo componéis?
AlecoDepende, a veces yo llevo una idea y de ahí partimos y entre todos sacamos el tema adelante pero lo que siempre es seguro es el trabajo entre todos, no veo mejor manera de trabajar.
-¿Qué no falta en 1 día en el local/furgo?
TodosUmmm (risas), dejémoslo en buen rollo, sin esto sí que no puede funcionar nada.
-¿Rituales preconcierto?
Aleco: Cigarro de relax mientras afino la guitarra y si puede ser un buen GinTonic.
Paco: Preparar instrumento, pedal, ser meticuloso con el montaje de todo, dar saltitos, abrazo de grupo, y Ron con Cocacola.
Sherpa: Un cigarro tranquilo.
  

-Próximas fechas
Pues de momento podemos adelantar que en Julio estaremos en Moratalla (Murcia) en la Sala ZerBicio y el 28 de Septiembre en el II CiezaFest Music, en nuestra web podeis seguir todas nuestras fechas.
-Uk/USA o España para crecer musicalmente
Aleco: Me gustaría decir que España pero lamentablemente siempre se cumple el refrán de “Nadie es profeta en su tierra” pero creemos en nuestra música así que me da lo mismo el lugar, lo que me importa es donde nos valoren sea España, UK o USA.
-La mayor locura en un escenario
Aleco: Tocar con 6 puntos de sutura en el antebrazo y 2 en la palma de la mano (cosas que pasan).
Paco: Fuegos artificiales sin experiencia
Sherpa: Ninguna reseñable de momento
-Saludos y varios
Gracias por concedernos un espacio en tu blog y esperamos que la gente disfrute con nuestro trabajo. Podeis seguirnos en Twitter (@LuckyDuckes) y en nuestra webhttp://www.luckyduckes.com podeis escuchar nuestra música y descargar nuestros discos. Hasta la próxima, un abrazo de Lucky Duckes.

The Cornelious (entrevista)

♠ Posted by @jero22ind
Entrevistamos a una banda muy interesante, que tiene mucho que contar y a la que apreciamos mucho:

-¿Cómo empezó todo?
 Como suelen empezar estas cosas. Con inquietudes musicales de un grupo de amigos que deciden formar una banda. Sin más pretensiones. Las ganas de avanzar y seguir creciendo se van desarrollando a medida que vas consiguiendo más logros. Es como la bola de nieve bajando la montaña, una vez dentro, te absorbe y ya no puedes parar.
-3 discos y 7 años en  ruta ¿Qué hay de esos inicios?
Podemos decir que 8 ya. Todo responde a una evolución. Simplemente, por el camino te vas definiendo cada vez más y aprendes tanto de los logros como de los fracasos. Nuestra pretensión es intentar hacerlo cada vez mejor y conservar la esencia de base, para bien o para mal. Lo que está claro es que siempre vamos a hacer lo que nos gusta y con lo que nos sentimos identificados, más allá de modas o momentos musicales.
-Siempre habéis colaborado con grandes pero en este trabajo más ¿Qué se siente?
Nos sentimos, sobre todo, afortunados. No siempre es posible contar con la posibilidad de trabajar con los capos de la música. Siempre nos ponemos metas muy altas y a veces puedes conseguirlo y otras no. La verdad es que gracias al esfuerzo de Dotbeat!, que apuesta fuerte por nosotros, pudimos contar con Iago Lorenzo en la co-producción, Adrian Hall  y Alan Douches en la mezcla y mastering respectivamente. Lo importante es la música que haces pero si consigues un buen envoltorio para ella mejor, ¿no?
-¿Cómo han sido las críticas?
Estamos super orgullosos del trabajo realizado y de la acogida. Creo que es el mejor trabajo y más sincero que hemos hecho hasta ahora y la verdad es que creemos que eso se transmite. Sabemos que es una apuesta arriesgada que camina un poco en tierra de nadie. No es una música para el mainstream y tampoco nos consideramos dentro de la estética indie, aunque si lo seamos porque trabajamos desde un pequeño sello y lejos de la gran industria. La verdad es que es una grata sorpresa ver en tantos foros y blogs que se hable tan bien de nosotros.
-Un tour muy completo ¿Ganas de salir fuera y de comeros el mundo con este trabajo?
¡Por supuesto! Sabemos lo difícil que es salir de aquí hacia fuera pero también estamos recibiendo un feedback muy bueno de países como Holanda y Alemania. Ahora mismo estamos gestando nuestra primera incursión en Europa justo después del verano. Pero es mejor no anticipar nada mientras las cosas no estén cerradas….



-¿Qué esperáis del tour?
Cuando sales al escenario, ya sea en un garito o en un estadio, en casa o en una capital europea, lo que siempre esperas es dejar un buen sabor de boca y una siembra para el futuro. Lo que más te llena es ver como crecen tus seguidores y como te dejan mensajes en el facebook, por ejemplo, diciendo que les has gustado mucho. Esa es la energía que hace que sigas esforzándote cada día más y lo que puedes esperar cuando sales a tocar.
 
-Habladme de la colaboración en el homenaje a The Beatles
Cuando nos lo propusieron no nos lo podíamos creer. Participar en un disco solidario (Médicos sin Fronteras) y con artistas de primer nivel nacional era para nosotros todo un reto. Además, nuestra versión de “Drive my Car” gustó mucho y estuvo entre las preferidas del disco. Un honor.
-¿Con qué concierto del Tour de Europa Fm os quedáis?
Es difícil quedarse con uno… Quizá podríamos hablar de alguno que no querríamos repetir …(risas….)   La verdad es que ese tour fue el primero que nos permitió tocar en  lugares donde de otra manera no habríamos podido llegar.  Y la acogida del público fue muy satisfactoria.  Menos en un local (que no vamos a mencionar)  donde el público estaba viendo el concierto, totalmente estático, hasta que al terminar el concierto descubrimos que a lo que realmente iban, era a la sesión de reaggetón del DJ residente…. (risas….jajajajaja)
-¿Y del resto de los conciertos?
Ufff, fueron muchos ya…. A lo mejor, el haber tocado en el MTV Day junto a Arcade Fire, o el Help Concert con Morcheeba y Juliette Lewis fueron momentos muy álgidos de nuestra carrera. Aunque, a veces, donde mejor te lo pasas es en un bar donde la gente está a medio metro, la energía fluye sin control y tu sudor se mezcla con el del espectador.
-¿Qué piropo es el que más os ha llegado?
Guapos! (jajajajaja)   El mejor piropo no lo escuchas con palabras, está en la cara de la gente. Cuando ves que nosotros y el público disfrutamos de la música conjuntamente….





 -¿Qué resaltaríais de vuestra música?
Que es sincera y directa. Que lo importante es “la canción” por encima de estilos o modas. Intentamos hacer temas atemporales y para todos los públicos. Sólo hacemos lo que nos gusta y esperamos que guste….
-Si volvieseis a nacer como banda ¿En que época os gustaría haber nacido?
Es difícil escoger una época. Cada una aportó lo suyo a la música. Pero puestos a elegir, quizás entre finales de los 60 y los 70 habría sido un gran momento para nosotros.
-Sois una banda compacta ¿Cómo es un día dentro del a furgo o en el local?
Suele haber muchas risas. A veces, en los viajes, parece que vamos de excursión en el instituto … (jajajaja). Aunque pueden surgir tensiones en momentos puntuales, como en cualquier convivencia, tenemos una habilidad muy grande a la hora de respetar la forma de ser de cada uno. Nos comportamos más como un grupo de amigos e intentamos siempre pasárnoslo bien. Es fundamental para que la relación perdure y eso se nota también sobre el escenario.
-Influencias
Muchas, miles y dispares. Cada uno tiene las suyas. Desde el rock más clásico, el soul, el funk, pasando por el reagge y hasta la música clásica. Somos muy abiertos en ese aspecto. Tenemos múltiples selecciones musicales en cada viaje.  El cable que conecta al equipo de música de la furgo llega a todos los asientos… (jejejeje)
-5 canciones que os encanten
Sería imposible resumirlas en 5. Solo con Rolling y Beatles o Marley pasaríamos de 50….
-Concierto perfecto (Dónde y junto a quien)
En el cielo. Con Hendrix, Sinatra, Lennon, Ray Charles, Morrison, Marley…… Así en rollo Jam Session. Pero dentro de largo tiempo, eh....! (jajajaja)
-¿Qué filosofía es la que tenéis en los conciertos?
Filisofía…. ¿? Se sabe como se empieza pero nunca como se acaba… Aunque salgas con un set list premeditado y con las cosas más o menos claras, nunca sabes que acabarás tocando. 

-¿Un concierto acústico o eléctrico?
Eléctrico por excelencia. Aunque los acústicos aportan otra energía y perspectiva que le da a los temas otra visión y otra forma de entenderlos. Nos gusta hacer acústicos pero nuestro formato es inevitablemente eléctrico.
-Los medios os empiezan a querer ¿Qué se siente?
Lo que más nos gusta de ello es que contribuye a llegar a una ciudad donde aparentemente nadie te conoce y encontrarte el recinto a rebosar de gente. Eso si que te llega….
-¿Cómo veis la música en el mundo 2.0?
El que no quiera actualizarse, que se baje del tren, no hay más remedio. La digitalización de la música trajo muchas cosas buenas y algunas malas: la posibilidad de llegar a cualquier lugar del mundo a tiempo real, la posibilidad de escuchar músicas que por los circuitos convencionales jamás llegarían…. etc. Por el contrario, la pérdida del valor que una canción o un album puede tener porque ahora la música es mucho mas efímera. Antes esperabas, con devoción casi religiosa, la salida del álbum nuevo de tu grupo favorito y ahora la música llega, pasa y se difumina entre millones de propuestas diferentes que saturan las redes. Otra cosa es la industria discográfica, pero eso es el negocio de otros. Creo que los músicos ya hemos asumido que no ganaremos ni un duro vendiendo canciones. La consecuencia más clara es la desprofesionalización del sector….pero eso es otro libro que se puede escribir en otro momento.
-Fechas
Ahora toca hacer las plazas y escenarios de verano. Siempre sin dejar de atender al público de los locales mas habituales para nosotros. Después del verano, tocará hacer el asalto a Europa. Pero todo eso se irá viendo día a día.
-¿Donde podemos encontraros?
La mejor forma de saberlo actualizadamente es a través de www.facebook.com/corneliusthe
Las fechas más próximas están en ciudades de Galicia. Toca presentar el disco en la tierra…





-¿Cómo veis la escena nacional?
Hay de todo como en botica… Sobre todo hay una inquietud musical muy grande y gente muy joven que viene empujando y pisando fuerte.
-¿Reproches o cosas a mejorar dentro de la escena nacional?
Quizás que a veces se traga con todo. En ocasiones, ds aceptan muchas cosas por una determinada moda o postureo pero que no llegan a ser mas que pseudoproductos de una época, sin calidad ni entidad. Hay quien confunde el ser independiente con aceptar el “todo vale”. Sólo debemos ser más abiertos de mente y escuchar sin ver y sin poner etiquetas pero a la vez siendo críticos y objetivos.
Lo podemos aplicar a cada uno de nosotros mismos…
-¿Anécdotas?
Las anécdotas son el día a día. Ninguno es igual al anterior. Desde que nos quieran contratar pensando que somos el DJ de música experimental japonés, hasta que nos pidan que le hagamos una canción de cumpleaños especial para una niña por facebook….
Cuando sales a la carretera, surgen a miles. La última y curiosa. Cuando hicimos el último concierto en la sala Reciclaje de Guadarrama, al llegar aparcamos la furgoneta al lado de un potente deportivo que estaba abierto, encendido y con las llaves puestas. Despues de toda la jornada y de vuelta para cargar la furgoneta nos encontramos que el vehículo seguía en la misma situación horas mas tarde. Ahora nos lo repartimos una semana cada uno. (Jajajajajaja)
-¿Cuándo tendremos nuevos regalos circulando por la red?
Cualquier día y en cualquier momento. Las cosas surgen, se hacen y se publican. Sin áas planificaciones a largo plazo.
-Saludos y promo varia
The Cornelius queremos invitaros a vernos en cualquiera de los conciertos que a lo largo del año hacemos por todo el país. Si luego no os gusta ,consentimos que nos apaleéis  y nos critiquéis por doquier. Escuchen nuestro disco y disfruten de las canciones. Y si no somos de vuestro rollito no pasa nada. Pero seguro que no os arrepentís!
 
Escuchadnos en http://thecornelius.bandcamp.com/ y si te gusta lo que escuchas cómpranos. Te lo agradeceremos!
-Gracias chicos

A ti por la oportunidad.

Entrevista a Virginia Montaño

♠ Posted by @jero22ind

La escena andaluza siempre ha sido muy especial, ahora contamos con una chica increíble y es que se ha ganado un sitio en la escena nacional, podemos verla en Madrid dado que se ha afincado aquí. Pronto tendrá más sorpresas, por lo pronto os dejo esta mini entrevista:

1.      ¿Cómo empezó todo?
Llevo escuchando música de autor desde que tengo uso de razón. Escuchábamos a Silvio Rodríguez en los viajes familiares y sin entender sus letras ya me las sabía de memoria. Recuerdo que preguntaba a mis padres qué significaban algunas de sus frases.
Autor: José Luis Romero Melián
He estado asistiendo de “oyente” a conciertos de este género desde hace 10 años, y en 2009 José Antonio Delgado en uno de sus conciertos en “La Tertulia” de Granada, me invitó a cantar dos de sus canciones. Ese; justo ese momento y no otro, fue cuando decidí que quería estar arriba y no abajo del escenario. Jose Delgado ha sido y será siempre la primera persona a quien le agradezca empezar a  curecorrer este camino…
Hasta el año 2011, en M.A.S. (Micro Abierto Salamanca) no me atreví a cantar mis propias canciones, pero hubo algo en aquel lugar que pese a equivocaciones y nervios me enganchó para no soltarme. Cada semana nacían nuevas canciones y cada lunes las presentaba en M.A.S donde poco a poco los participantes éramos una familia. Me invitaron a asistir a M.A.L8 (Micro Abierto Libertad8, ya en Madrid), y creo con total seguridad que cantar en un lugar tan emblemático como aquel escenario, sumado al enorme cariño con el que fui aceptada entre los “malochos” (nombre cariñoso con el que nos llamamos los habituales a este espacio presentado por Andrés Sudón), fue el último detonante para que supiera que me quería dedicar a esto de todas todas.  

2.      ¿Qué destacas de la escena malagueña? En Málaga la música de autor a día de hoy se mantiene muy viva a plataformas como La Rebotica, la asociación de cantautores de Málaga, en la que con muchísima emoción y agradecimiento he entrado a formar parte hace escasas semanas. ¿Nombres a destacar? me quedo con Curro Ayllón, José Antonio Delgado y Carmen Boza (que aún siendo gaditanos pasaron por allí tiempo dejando huellas preciosas), Gema Cuéllar, Alberto Alcalá, y El Kanka. Aunque Málaga tiene arte por “los cuatro costados”… y me dejo muchos nombres en el tintero.

3.      ¿Quien ha sido Silvio Rodriguez para ti? Con sus letras aprendí a apreciar este género musical de forma consciente. Fue el primero de una lista interminable de cantautores a los que admiro; y por ello guarda un espacio muy importante en mis oídos, mis letras y en definitiva, mi vida diaria.

4.      ¿Cómo es la vida de un cantautor? Pues no sé si soy la persona más adecuada para contestar a esta pregunta, pues mi vida de “cantautora” es bien corta aún; pero creo se podría resumir en dos palabras muy antagónicas: “difícilmente maravillosa”. Es complicado abrirse camino entre tantísima calidad y tanto nivel, pero por otro lado el calor de la gente que te sigue, te escucha, te espera y se emociona con lo que haces es algo muy, muy grande. Para mí personalmente la música es una forma de respirar y llegar a los demás. Si no escucho, toco, interpreto o veo música no me va bien el día.
Creo sinceramente que si no nos picara ese “gusanillo” de “creer para crear” no nos querríamos dedicar tantos a esto de la música... ¿no?

5.      ¿Qué ha sido para ti el circuito de micros abiertos? El comienzo de todo; mi génesis. Si no hubiera sido por M.A.S y la gente maravillosa que lo lleva (Andrea Mazas, y en ocasiones el mismo Andrés Sudón), yo a día de hoy no podría decir que quiero hacer esto durante el resto de mi vida. Micro Abierto Salamanca me ha visto dar el primer paso en este genial caminar. He conocido a gente maravillosa en este año, y francamente puedo asegurar que desde que subí por primera vez a un escenario estoy casi completa al 100%. Ahora que resido en Madrid, estarán el “Escenario Galdós”, “M.A.L8”, o “Música por la Voluntad” para seguir dándome ese calorcito que recibía cada lunes en “M.A.S”… es una gozada contar con espacios donde poder ir soltándose y aprender a estar sobre el escenario.

6.      Podemos ver tu soundcloud ¿Qué es para ti componer? Es un modo de expulsar todo lo que guardas dentro y no puedes expresar de otra forma. A los que nos suele costar decir lo que sentimos o cómo nos sentimos (que somos muchos afortunada o desafortunadamente), escribir nos ayuda mucho. Si encima puedes hacerlo en forma de canción pudiendo con ello lanzar mensajes “en clave” a la gente, hacer que se emocionen o se sientan identificados con tu sentimiento, ¿qué mejor? ¿Tienes método? No tengo método alguno; de hecho soy muy caótica componiendo. Tengo canciones que han nacido tras una conversación, haber leído un libro o por querer plasmar alguna vivencia de forma permanente, como cuando hacemos una foto. Normalmente nacen dos-tres acordes que de forma muy natural se van uniendo a pequeños versos. Una vez he cuadrado una de las estrofas o el estribillo, la canción casi surge sola. Sólo voy colocando piezas del puzle “letra-música” hasta completarlo totalmente. Una vez hecha la primera estructura suelo grabarme con el ordenador. Si sin darme cuenta escucho dicha grabación más de 3 veces, la acepto como bienvenida. He tirado muchos esbozos de canciones por no pasar el duro “casting” de esa primera escucha… soy muy exigente conmigo misma.

7.      ¿Qué diferencia a la escena andaluza de la madrileña? En Madrid está todo. hay muchísima oferta cultural (no sólo musical). Hay muchas salas que se dedican a abrir espacios para los nuevos talentos, y eso es de agradecer. El ambiente de iniciativas como los micros abiertos o similares me ayuda a que conozca a muchísima gente, que está en muy diferentes “escalones” que yo. Conocer a gente a la que admiro tan de cerca me da confianza y muchísimas ganas de mejorar cada día tanto interpretativa como compositivamente.      La escena andaluza está en muy buen camino, si no que les pregunten a los miembros de La Rebotica, que tienen la suerte de poder compartir escenario cada domingo juntos en “La Botica” de Málaga, sitio mágico donde los haya.

8.      ¿Qué le falta a España para dar el do de pecho musical? Pienso que este estilo de música no está hecho para todos los oyentes, ni todos los oyentes están preparados para este género musical, con la carga semántica y significativa con la que cuenta. Pienso que tiene los justos seguidores, ya que si alguien se acerca a vernos a algún concierto, es porque le mueve realmente un motivo concreto (las letras, la interpretación, la gracia en el escenario o –el muchas veces juzgado- físico. La gente que va a ver este tipo de conciertos suele ir a crecer en sensibilidad, a emocionarse y a hacer suyas historias “corrientes”, contadas de un modo muy peculiar. Siempre “estamos los que somos”, y “somos los que tenemos que estar”, pese económicamente a quien le pese. Al menos yo lo siento así.

9.      Anécdotas de los conciertos y de  las grabaciones: Guardo recuerdos muy bonitos de este camino. Recuerdo con especial cariño la primera vez que grabé mis canciones más antiguas en Cambayá Records, en mi ciudad, Antequera. Fue un momento muy emocionante para mí y mis amigas más allegadas, que vivieron con la misma emoción que yo a la grabación.             De mi estancia en Salamanca guardo con alegría el haber participado en el encuentro cultural “Sin Escenario” en la Casa de las Conchas y el primer concierto que hice junto a Manu Míguez, en la sala “El Savor”.  
Autor: Óscar Rodrigez
Firmar en las paredes del almacén de “La Estación” de Sevilla junto a Curro Ayllón marcó mi antes y mi después en mis pasos, y haber podido participar en algunas de las ediciones de “M.A.L8” me hace únicamente querer mejorar y aprender más y más, y no dejar de asistir cada martes a “culturizarme” gracias a las aportaciones del resto de “malochos”.

10.  Planes para el 2012: Sería un sueño antes de acabar este 2012 poder grabar un pequeño EP de estudio, muy acústico, donde se pudieran escuchar mis canciones grabadas de otro modo que no sea la grabación sin calidad de mi ordenador. Hay algún que otro concierto ya cerrado y este año únicamente me propongo seguir creciendo y no dejar de aprender de mis compañeros de profesión, a los cuales admiro por millones de razones y motivos distintos.

11.  Influencias: Escucho mucha música indie en español, con predilección por Vetusta Morla, Izal, Iván Ferreiro y Love of Lesbian. Cantautores escucho a cientos, intentándome quedar con la esencia de cada uno de ellos. Confieso que últimamente he vuelto a rayar el último disco de Andrés Suárez… me parece lo mejor que se ha hecho este año sin duda, y ansiosa estoy de escuchar su próximo trabajo.

En cuanto a la música internacional, admiro mucho los trabajos de Ben Howard, Patrick Watson, Bon Iver y Glen Hansard. Ellos cuatro son los “pilares” absolutos de mi evasión. Suelo escribir escuchándoles de fondo con mucha frecuencia.
 
12.  5 canciones que te encanten: ¿Sólo cinco? Podría estar hasta mañana escribiendo nombres de canciones que me “matan”… pero me limitaré a confesar las cinco canciones que -haga lo que haga- escucho sin ser consciente al menos una vez cada día:
-        One love (Ben Howard)
-        Magia y efectos especiales (Izal)
-        Nombre en el aire (Manu Míguez)
-        Los días raros (Vetusta Morla)
-        Wio (Love of Lesbian)

13.  Un concierto perfecto (lugar y junto a quien compartiríais escenario vivo o muerto): Curiosamente, aunque sería más normal elegir algún sitio emblemático de Madrid, confieso que me encantaría dar un concierto en el café “La Tertulia” de Granada. Fue el escenario en el que me escuché mi voz resonar por primera vez, y al que me encantaría volver a presentar mis canciones. Y como soñar es gratis, soñaría con cantar algún día “Caperucita” con Ismael Serrano; o “Tal vez te acuerdes de mi” con Andrés Suárez.

14.  ¿Rituales pre concierto? Pensar en mis padres y mi hermana. Siempre agradezco en silencio a ellos que me hayan brindado la oportunidad de tener siempre música cerca; instrumentos; formación; y esa confianza y apoyo enormes de los que disfruto por fortuna de su parte. Estar lejos de ellos es difícil y pensarles antes de cada concierto, inevitable.

15.  Próximas fechas:
-        30 de septiembre, en el café “Corrillo” (Salamanca), presentación con formación completa del nuevo disco de Fernando Maés, disco en el que tuve el placer de poner los coros.
-        5 de octubre, sala “Dog’nRoll” (Madrid), junto a Esther Zecco.
-        18 de octubre, sala “La flauta mágica” (Madrid), en la I edición de CantaCuenta.

16.  La mayor locura en un escenario: Salir sin ensayar, quedando luego una actuación genial. Me ha pasado tantas veces, que con algunos compañeros de escenario guardamos cierto respeto y superstición al hecho de quedar para ensayar previamente, por miedo a que por causa de haber faltado a la costumbre de salir e improvisar no salga bien la actuación.

17.  Saludos y varios: Muchísimas gracias Jero por la oportunidad de estar dentro de un blog tan chulo. Gracias por el apoyo y la atención.


...nos vemos donde la música nos lleve. Un beso muy grande.